Свадьба кукушка: Кукушка — конкурс, который НЕ НАДО проводить на свадьбе!!!!
Зачем в «Зарядье» куковала кукушка
В авангардной музыке не так часто встречаются звукоизобразительные эффекты: считается, что они отжили свой век вместе с наивным романтизмом. Однако Мортон Фелдман, когда написал в 1970 г. пьесу «Мадам Пресс умерла на прошлой неделе в возрасте 90 лет» в память о своей русской учительнице Вере Ивановне Мауриной-Пресс, обязал флейту честно прокуковать 90 раз подряд.
Эту пьесу исполнил в московском зале «Зарядье» Камерный оркестр имени Густава Малера под управлением Теодора Курентзиса. Московский концерт стал повторением на выезде концерта – закрытия Дягилевского фестиваля в Перми. В программу обоих концертов вошли также Альтовая рапсодия Брамса, которую огорченный композитор написал на свадьбу Юлии Шуман – девушки, которая более чем нравилась ему самому, и его же Немецкий реквием – суровая, грандиозная, искренняя вещь, начатая под впечатлением смерти Роберта Шумана и законченная в чувствах, вызванных смертью матери композитора.
Как это нередко бывает у Курентзиса, прощально-похоронная тематика отнюдь не означала горестного и хотя бы просто кислого тонуса самих концертов. Наоборот, они прошли на подъеме, а он всегда сопутствует счастью совместного музицирования. Стройному хору musicAeterna, в котором стояло порядка шестидесяти хористов, аккомпанировал интернациональный Камерный оркестр имени Малера, включавший всего 55 музыкантов. Для камерной музыки – немало, но на Немецкий реквием Брамса любой другой дирижер посадил бы в полтора раз больший состав. Играть симфонически-хоровые полотна как ансамбли, сложенные из солистов, – умение, присущее современно мыслящим музыкантам. Курентзис и его соратники – в числе лидеров по этой части. Скупая и печальная музыка Брамса становится прозрачной в своей строгой простоте, но не теряет ни красот, ни звуковой мощи.
Два православия
Подобные качества выдал на Дягилевском фестивале и другой коллектив, который Курентзис основал в прошлом году в Греции. Это хор ByzantiAeterna, которым руководит греческий хормейстер Антониос Кутрупис, учившийся, как и Курентзис, в Санкт-Петербургской консерватории. Всего двенадцать мужчин – певчих – исполняют древние византийские гимны и звучат, словно большой хор. Между тем они поют филигранно, подчеркивая затейливые украшения в мелодической линии и систематически расщепляя ее на параллельные, слегка не совпадающие потоки – как это бывает в дельте реки.
Византийская церковная музыка не имеет ни возраста, ни автора – это красивое дыхание самого православия, обнимающего души. В один из фестивальных вечеров греческие гимны встали в одну программу с музыкой ярко индивидуального автора, хотя и тоже православного – Арво Пярта. Полвека назад Пярт придумал в Советском Союзе свой совершенно особенный стиль tintinnabuli, похожий одновременно на музыку ренессанса и на систематические техники конца ХХ в. Пафос одиночки Пярта заключался в противостоянии догмам авангарда, которые к началу 1970-х уже успели многим надоесть. Сегодня на Дягилевском фестивале его персональные фантазии объединяют с безличными артефактами церковной традиции, и перед лицом вечности в этом, пожалуй, больше правоты, чем ошибки. Оба хора, пермский и греческий, пели на сцене театра по очереди, переходя от De Profundis, написанного Пяртом на текст латинского псалма, к традиционному византийскому Phos Hilaron («Свете тихий»), а заканчивая песней Пярта «В горах мое сердце» на стихи Роберта Бернса, в процессе исполнения которой хор периодически пытался осветить сценические потемки фонариками мобильных телефонов.
Медное войско
Несколько утомительную серьезность хоровой программы, названной Festina Lente – по одному из инструментальных произведений Пярта, фестивальный слушатель мог вылечить, отправившись в пермский Органный зал на концерт интернационального брасс-ансамбля, составленного из приехавших отовсюду на фестиваль духовиков. Лидером проекта был немецкий трубач, видный профессор Маттиас Хёфс, а заводилой и остроумным конферансье – его российский коллега Павел Курдаков. Четыре трубача, два валторниста, три тромбониста и тубист: для такого состава готовой музыки практически нет, поэтому программа превратилась в чемпионат аранжировок. В первой части играли переложения вокальной и оперной музыки (от Баха до Вагнера), которая звучала на современных медных духовых инструментах с переменным успехом. Зато ко второй части, где исполнили музыку из кинофильмов (существующих и нет), не было никаких вопросов: блеск аранжировок дополнялся парадом инструментов, менявшихся в руках у музыкантов (чего стоила современная модификации старинной охотничьей валторны о четырех вентилях, на которой солировал профессор Хёфс), артисты с подчеркнутым уважением друг к другу чередовали эффектные соло.
Не забыли авангард
Авангард между тем никуда не делся, и на Дягилевском фестивале место ему есть всегда. Мало кто играет авангард так умело, как Московский ансамбль современной музыки: в этот раз они, однако, сопрягли в программе титана отрасли Яниса Ксенакиса, более новых Фаусто Ромителли и Сальваторе Шьяррино с композитором XIV в. Гийомом де Машо. В качестве композитора-резидента на фестивале присутствовал 65-летний австриец Георг Фридрих Хаас, по некоторым рейтингам считающийся ныне композитором номер один во всем мире. На концертах и мастер-классах он появлялся в обществе жены-мулатки, по профессии инструктора БДСМ-практик, с которой композитор не так давно познакомился через интернет. На концерте МАСМ вслед за Гийомом де Машо исполнялась вещь Хааса, написанная как рекомпозиция музыки другого великого полифониста – Жоскена Депре. Как мы видим, исторические и современные веяния в Перми великолепно переплетаются.
Не забыли классику
Традиционной классике здесь тоже вольготно: пианист Алексей Гориболь и певица Надежда Павлова исполнили в Частной филармонии «Триумф» программу из немецкой камерной лирики – от Шуберта и Шумана до Шенберга и Цемлинского. В процессе концерта на экране возникали лица композиторов, причем молодой и прекрасный Брамс, будущий автор Немецкого реквиема, появился в нескольких вариантах. По одной из версий, Шуман молча, но тяжело ревновал не только Клару к Брамсу, но и Брамса к Кларе, что стоило ему душевного здоровья. Похожие чувства обуревали и героя «Смерти в Венеции»: чтобы дать партнерше передохнуть, Гориболь исполнил соло знаменитое Адажиетто из Пятой симфонии Малера. Гориболь играл, страдая от того, что ему достался неважный рояль; в это же время видеопроектор показывал нам героя Томаса Манна и Лукино Висконти в исполнении Дирка Богарда, страдающего при виде обиженного грубым сверстником прекрасного Тадзио.
Пермь – Зальцбург
Чего в этом году не было на Дягилевском – это оперной премьеры: задуманную было «Лулу» Берга пришлось по финансовым причинам отложить на следующий фестиваль. Зато был «Идоменей» Моцарта в концертном исполнении: эту оперу Курентзис будет давать летом в Зальцбурге, где ее поставит Питер Селларс. Среди псалмов и реквиемов пермский маэстро не забыл дорогу к молодости, великолепно сыграв оперный образчик, сотворенный 24-летним Моцартом. В финале оперы боги милуют Идоменея: он может не приносить в жертву собственного сына (хотя славный юноша и сам готов умереть), но должен уступить ему трон.
Младая кровь на фестивале не пролилась, а удачно взбурлила. Заглавную партию очень симпатично спел тенор Сергей Годин, а больше всего оваций досталось двум примадоннам. Одной была Элеонора Буратто, спевшая фуриозную Электру темпераментно и неотразимо, другой – Йинь Фан, оказавшаяся невероятно поэтичной Илией. Выпускница как Шанхайской консерватории, так и Джульярдской школы в Нью-Йорке, молодая артистка показала изумительный вкус, красоту голоса и такое тонкое понимание европейской культуры, что стало совершенно очевидно, почему именно она была выбрана петь с Курентзисом в Зальцбурге. Путь ее туда лежал через Пермь.
Часы с кукушкой: свадьба, драки и эротика — Новости
Накануне премьеры мелодрамы «Часы с кукушкой» (проект студии FILM.UA и телеканала «Украина»), TV.UA выяснил, как проходили съемки. На площадке было весело, но временами – и опасно!
Жизнь Кати, главной героини мелодрамы «Часы с кукушкой», в одночасье переворачивается! Внезапно умирает ее мама, а отец довольно скоро приводит в дом молодую жену Наталью. Катя ссорится с отцом, а потом и своим женихом, и влюбляется в Сергея, компаньона отца. Но он не до конца честен с ней, и нашей героине предстоит выяснить страшную правду и понять, кто есть кто…
В роли Кати снялась актриса Дарья Плахтий, Наталью играет Вера Шпак, Сергея – актер Всеволод Болдин.
В этом четырехсерийном фильме есть все: и красивая свадьба, и высокие страсти, и настоящие чувства, и даже экшн.
Спонтанная свадьба
Большая часть съемок проходила в одном из частных домов Киевской области. Именно здесь, на зеленой лужайке перед особняком, и прошли съемки свадьбы. Кадры действительно получились такими яркими и эмоциональными, словно это и впрямь была настоящая церемония с реальными невестой и женихом! Как рассказал режиссер проекта Максим Бернадский, первоначально сцена была иначе прописана, и снимать ее собирались в интерьере.
Но по производственным задачам съемки сцены перенесли на природу. И все сложилось наилучшим образом! Вместо долгой церемонии вышла эмоциональная фотосессия молодых под счастливый смех невесты. При этом гости дефилировали по зеленой лужайке – картинка получилась очень эффектной.
«Главный драматический рисунок – психологическое противостояние героинь — мы подчеркнули еще больше и совершенно органично: на финальном семейном фото все буквально написано на их лицах»,
Между прочим, в этой сцене снялась и фотограф проекта – Ксения Шевалева. Она выступила в роли свадебного фотографа, который запечатлевает на камеру красивые мгновения свадьбы.
О любви и сексе
В сюжете несколько эротических сцен, и снять их нужно было по-разному. Такие эпизоды всегда снимать непросто: ведь нужно создать особую атмосферу, актеры должны чувствовать себя защищенно, комфортно и расслабленно. К ому же и картинка должна получится достоверной и красивой. Вот как о съемках рассказал режиссер Бернадский:
«На время репетиции я всех удаляю с площадки. Когда мизансцена готова — приглашаю только оператора и мы смотрим репетицию с камерой. После этого на небольшой отрезок времени приглашают только необходимый персонал для правок. На время съемки все снова удаляются, ведь актерам непросто работать обнаженными. В итоге актеры работали с удовольствием, и мы сняли несколько красивых и чувственных сцен, совершенно разных и не похожих друг на друга».
Сцена с участием Натальи- эмоционально напряженная, страстная и резковатая, ее обуревают страсти, она теряет голову. А вот любовные эпизоды с Катей – напротив, очень нежные.
Женские бои без правил
Конечно, на съемках не обошлось и без импровизации! В сценарии значится, что две героини борются друг с другом, и в какой-то момент на площадке решили действительно поставить сцену драки между девушками.
Актрисы Вера Шпак и Даша Плахтий встретили предложение подраться «по-настоящему» с радостью: всем хотелось получить динамичную, захватывающую кульминацию.
Однако такие эпизоды требуют тщательной проработки. Поэтому на съемки пригласили каскадера Андрея Маслова-Лисичкина, который и помог их поставить. Сначала все обсудили, затем отрепетировали. И там было что играть, ведь девушки толкались, кусались, таскали друг другу за волосы, душили… Это было очень рискованно — ведь драка происходила на мраморных ступеньках!
Однако все закончилось благополучно. Драку снимали более двух часов – но результат того стоил! Актрисам в память остались небольшие ссадины и синяки…
Вышел финальный трейлер приквела «Пролетая над гнездом кукушки»
Netflix выпустил финальный трейлер сериала «Сестра Рэтчед» (Ratched) от продюсеров Райана Мерфи («Хор», «Американская история ужасов», «Американская история преступлений», «Политик», «Голливуд») и Иэна Бреннана («Хор»).
Главную роль медсестры-злодейки Милдред Рэтчед из романа Кена Кизи «Пролетая над гнездом кукушки» исполняет Сара Полсон («Американская история ужасов», «Щегол»). Полсон играет молодую версию главной героини книги. Это — предыстория формирования её жестокого характера. Финальный трейлер намекает, что этому в немалой степени поспособствовала разлука Рэтчед с родителями в юном возрасте, после чего она их никогда не видела.
Молодая медсестра по сюжету устраивается на работу в ведущую психиатрическую больницу северной Калифорнии, где начинаются эксперименты над человеческим разумом.
Трейлер отражает жуткую обстановку психиатрического учреждения 40-х годов прошлого века в ярких и насыщенных тонах, изобилует жестокими сценами лоботомии, при этом контрастирующими со стильными костюмами и гармонично подобранной палитрой повествования, а сам синопсис гласит, что » настоящими монстрами становятся, а не рождаются».
«Врачи и медсестры хотят дать вам надежду, что однажды вы сможете уехать отсюда. Но ты заслуживаешь того, чтобы кто-то проявил к тебе милосердие… как бы я изменилась, если бы кто-то его проявил», — говорит Рэтчед.
Персонаж Гвендолин Бриггс задаёт справедливый вопрос: «Но тогда мы разве не играем Бога? Разве мы не утверждаем, что есть чувства правильные и неправильные?»
Сообщалось, что в сериале одну из ролей также сыграла Шерон Стоун, однако в финальном трейлере она не была замечена.
Премьера — 18 сентября.
Предыдущий трейлер — здесь.
Что можно услышать в классической музыке • Arzamas
Шаги по льду, голос кукушки и звуки ночного леса: какие понятные ребенку образы можно найти в великих композициях XVIII–XX веков
Подготовила Ольга Хвоина
Музыка — это искусство интонируемого смысла. То есть слов нет — а смысл есть. Извлекая из музыкальных инструментов комбинации звуков разной высоты и длительности, человек способен говорить еще одним, отличным от вербального, способом — выражать свои мысли и чувства, делиться своими фантазиями.
Мы выбрали популярные инструментальные композиции, созданные знаменитыми музыкантами прошлого, и дали небольшие комментарии. У многих из этих сочинений есть авторские названия, эпиграфы и словесные пояснения, которые отсылают к литературному первоисточнику, раскрывают содержание музыки или хотя бы намекают на него (все-таки композиторы сами хотели быть понятыми!), — такая музыка называется программной. В других случаях подсказки можно обнаружить в самом музыкальном звучании — их интересно обсуждать и стараться расслышать. Это может стать ключом к классической музыке для ребенка.
Токката и фуга ре минор
Иоганн Себастьян Бах
Святая Цецилия играет на органе. Миниатюра из антифонария. Нидерланды, 1510 годFree Library of PhiladelphiaОрган был одним из главных инструментов в церковной музыке эпохи барокко (XVII — первая половина XVIII века). И даже больше, чем просто инструментом: органы не изготавливали, а строили как величественные архитектурные сооружения. Несколько рядов клавиш для рук, ряд педалей для ног и сотни сверкающих труб — по мощи звучания орган напоминает огромный оркестр: меняя тембры, он может подражать флейте, гобою, трубе, тромбону… За это многообразие орган так любил Бах. Прикасаешься к клавишам органа («токката» — от итальянского
Исполнение: Карл Рихтер
Прелюдия до мажор из цикла «Хорошо темперированный клавир», том 1
Иоганн Себастьян Бах
Прелюдия — вступление перед чем-то важным. Музыкант как будто пробует инструмент: перебирает струны лютни, арфы, гитары, клавиши клавесина, пианино, рояля. Так рождается музыка. Знатоки символики старинной музыки связывают Прелюдию до мажор со сценой Благовещения и говорят, что Бах изобразил в ней взмахи крыльев ангела. Точнее, архангела Гавриила, который спускается на землю, чтобы сообщить юной Деве Марии о том, что она станет матерью Христа.
Исполнение: Тон Копман
«Кукушка»
Луи Клод Дакен
Один из лучших примеров звукоподражания в музыке. Композитор сам дал этой пьесе название и таким образом подсказал, что в ней изображено: шум леса, голос кукушки вдалеке. Помимо этого, в «Кукушке» можно услышать и отголоски времени, когда композиция была создана. Первая половина XVIII века во Франции — эпоха рококо (рокайль — декоративный элемент в виде завитка ракушки). На королевских приемах Известно, что Луи Клод Дакен еще мальчиком шести лет выступал перед самим Людовиком XIV — «королем-солнце»., в гостиных, украшенных по вкусам эпохи (завитки орнаментов на стенах, изящная мебель на гнутых ножках), звучал клавесин — кружевная мелодия с таким же обилием украшений. Конкурируя с изысканными блюдами и занимательной беседой, музыкант пытался привлечь внимание слушателей забавными выдумками. «Кукушка» Дакена, как и пьесы других великих французских клавесинистов («Бабочки» и «Маленькие ветряные мельницы» Франсуа Куперена, «Тамбурин» Жан-Филиппа Рамо), соответствовала атмосфере «роскоши и веселой красоты».
Исполнение: Роберт Олдуинкл (клавесин)
Концерт № 4 фа минор («Зима») из цикла «Времена года»
Антонио Вивальди
Зимний пейзаж. Картина неизвестного художника. Италия, XVIII век© Mondadori Portfolio / Getty ImagesИтальянский композитор Антонио Вивальди написал более 500 концертов
Закоченев над свежими снегами,
Под резким ветром, дующим в дуду,
Бежать, притопывая сапогами,
И ежась, и дрожа на холоду.
И всё ж найти спасительное пламя
И, обогревшись, позабыть беду.
И вновь спешить неверными шагами, Скользить, пока не упадешь на льду.
Барахтаться, вставать и падать снова
На плоскости покрова ледяного,
И всё стремиться к очагу, домой.
И слышать там, в уюте душу грея,
Как из железных врат летят бореи…
Бывает всё же радость и зимой!
(пер. Давида Самойлова). Поскольку в каждом концерте по три части (быстрая, медленная, снова быстрая), всего Вивальди изобразил двенадцать таких сценок. С одной стороны, эту музыку можно воспринимать как чистую экспрессию, выражение эмоций. Но любопытно, что композитор предполагал более конкретное содержание и, помимо сонетов, сопроводил ноты ремарками. Так, в первой части концерта «Зима» прямо указано: вот зубы от холода стучат, а вот топаешь ногами, чтобы согреться. Вторая часть — тепло уютного дома, огонь в камине и погружение в сон. Третья часть — в небе теснят друг друга холодный и теплый ветер.
Исполнение: Берлинский филармонический оркестр, Найджел Кеннеди (скрипка)
Соло флейты из оперы «Орфей и Эвридика»
Кристоф Виллибальд Глюк
Орфей и Эвридика. Картина Эдварда Джона Пойнтера. Англия, 1862 годWikimedia CommonsМиф об Орфее и Эвридике — не только о силе любви, пытающейся победить смерть, но еще и о могущественной силе музыки. Владыки царства мертвых покорены чарующей красотой голоса Орфея и звуками его лиры и позволяют ему невероятное — забрать свою юную жену, погибшую от укуса змеи, обратно в мир живых. Нежнейшая мелодия для флейты звучит в тот момент, когда перед Орфеем наконец открывается вход в Элизиум — античный рай, где бесплотная тень прекрасной Эвридики печалится в разлуке с любимым. В отличие от мифа, в опере счастливый конец, что характерно для эпохи классицизма.
Исполнение: Камерный оркестр Ленинградской филармонии, дирижер Виктор Федотов
Симфония № 40 соль минор, часть 1
Вольфганг Амадей Моцарт
В чем секрет этой музыки, такой запоминающейся и популярной? Во многих мелодиях можно услышать интонации человеческой речи, здесь это речь взволнованного человека. Так мы говорим — сбиваясь, повторяясь, — когда нас переполняют чувства. И начинается эта симфония удивительно. Без вступления, без подготовки, без громких аккордов, призывающих к вниманию, а сразу, вдруг — с доверчивостью и искренностью, свойственной детям и влюбленным (неслучайно эта мелодия близка арии Керубино — юного влюбленного пажа из оперы Моцарта «Свадьба Фигаро»).
Исполнение: камерный оркестр English Baroque Soloists, дирижер Джон Элиот Гардинер
Увертюра из оперы «Свадьба Фигаро»
Вольфганг Амадей Моцарт
Сцена из «Свадьбы Фигаро». Рисунок Тома Шарль Ноде. Конец XVIII векаBibliothèque nationale de FranceУвертюра — это оркестровое вступление к опере, она настраивает нас на предстоящий спектакль. В опере-буффа Опера-буффа (итал. opera buffa — «шуточная опера») — итальянское обозначение комической оперы. «Свадьба Фигаро» увертюра задает атмосферу радостной суеты, предвкушения праздника. В ней множество героев, у каждого свой характер и свои намерения — романтические или меркантильные. Сюжет запутан, но развивается стремительно — так же стремительна увертюра. В этой музыке отражен и характер главного героя, который настойчиво и нетерпеливо подталкивает действие, чтобы привести его к счастливому концу.
Исполнение: камерный оркестр English Baroque Soloists, дирижер Джон Элиот Гардинер
Симфония № 5 до минор, часть 1
Людвиг ван Бетховен
Людвиг ван Бетховен. Картина Йозефа Карла Штилера. 1820 годBeethoven-Haus / Wikimedia CommonsЗнаменитое начало симфонии — самое яркое воплощение конфликта в музыке. В нем и повеление, и мольба. Диалог возобновляется вновь и вновь: мольба сменяется жалобной просьбой, настойчивым увещеванием, отчаянным несогласием, героическим усилием, но грозная сила не отступает. Определить героев этого противостояния каждый может сам: мрак и свет, неумолимая судьба и человек. Борьба длится, не ослабевая, на протяжении всей первой части симфонии, и последнее слово остается (пока!) за Повелевающим. Но всё изменится к финалу симфонии Классический сонатно-симфонический цикл состоит из четырех частей.: «через страдание к радости» — позиция Бетховена и в жизни, и в творчестве.
Исполнение: Камерный оркестр Европы, дирижер Николаус Арнонкур
Симфония № 7 ля мажор, часть 2 (Allegretto)
Людвиг ван Бетховен
Среди четырех частей этой радостной симфонии вторая часть выделяется странной печалью. Но именно она стала настолько популярной, что часто исполняется как отдельное произведение. Загадку притягательности этой музыки сложно разгадать. Что это — марш? шествие? танец? Ни то, ни другое, ни третье — или, наоборот, и то, и другое, и третье. Четкий ритм подчиняет себе с самого начала и не отпускает, как будто вовлекая в неторопливое мерное движение. Кажется, что ты участник необычной процессии, какого-то странного, но значительного ритуала. Мелодия проста, но так выразительна, что сразу запоминается. Много раз повторяясь, она обрастает подголосками, как будто к удивительному хору присоединяются всё новые участники.
Исполнение: Венский филармонический оркестр, дирижер Карлос Клайбер
Соната № 14 до-диез минор, ор. 27, № 2 («Лунная»), часть 1
Людвиг ван Бетховен
Предположительно, портрет Джульетты Гвиччарди. Миниатюра, принадлежавшая Бетховену. Около 1810 годаWikimedia CommonsБетховен не называл Лунную сонату «Лунной», такое имя она получила уже после смерти автора. Однако композитор выделил это произведение особым образом: определением sonata quasi una fantasia — соната в духе фантазии (чтобы подчеркнуть, что форма частей отличается от классической сонатной формы) — и посвящением графине Джульетте Гвиччарди на титульном листе. Конечно, можно подробнее узнать об отношениях композитора и юной графини, его ученицы и возлюбленной, — тогда это будет история о глухоте, которая подбиралась всё ближе и мешала Бетховену не только заниматься музыкой, но и любить и жить. Но более известная трактовка и романтическое название появились благодаря писателю и музыкальному критику Людвигу Рельштабу, который в новелле «Теодор» (1823) сравнил музыку первой части сонаты с лунным светом над одним из швейцарских озер. На берегу этого озера, в развалинах старого замка — эолова арфа, которая поет о неразделенной любви: удивительный музыкальный инструмент, чьи струны начинают звучать сами, как только их тронет дуновение ветра.
См. также материал «Как слушать Лунную сонату».
Исполнение: Клаудио Аррау
Мазурка ля минор, ор. 68, № 2
Фредерик Шопен
Мазурка. Цветная литография. Германия, 1850-е годыNew York Public LibraryМазурка — польский народный танец, быстрый, энергичный, с кружением и прыжками. В XIX веке его стали исполнять на всех европейских балах. Ребенком, живя в Польше, Шопен не раз наблюдал, как под звуки небольшого деревенского оркестра танцуют мазурку во время сельских праздников. Судьба композитора сложилась так, что всю свою взрослую жизнь он провел в отрыве от родины и очень по ней тосковал. Вспоминая Польшу, он сочинял всё новые и новые мазурки; всего их около 60, и они очень разные по характеру — то подражают ансамблю деревенских инструментов, то бальному оркестру. Но многие мазурки Шопена глубоко печальны, как, например, Мазурка ля минор. Это уже не столько танец, сколько лирическое воспоминание о нем.
Исполнение: Григорий Соколов
Увертюра «Сон в летнюю ночь» по комедии Уильяма Шекспира
Феликс Мендельсон
Оберон, Титания и Пак с танцующими феями. Гравюра Уильяма Блейка. Англия, около 1786 года CC-BY-NC-ND 3.0 / © TateУвертюра задумывалась как законченное произведение. Небольшая по размерам, она вмещает в себя всё разнообразие содержания шекспировской пьесы и передает ее колорит. Первые аккорды увертюры — начало сказки, ожидание чуда. Действие происходит в волшебном ночном лесу, полном таинственных шорохов. Ветер шелестит в листве? Нет, это кружатся, мелькают прозрачными крылышками маленькие эльфы — их движение передает главная тема увертюры и задает этим тон всему произведению. Вот и их величественные повелители — лесной царь Оберон и его супруга Титания. Есть в увертюре и лирические образы: две пары юных влюбленных заплутали в чаще — и в своих отношениях, кажется, тоже запутались. Лирика уступает место комедии: неуклюжие простолюдины, приплясывая, репетируют в ночном лесу спектакль для утреннего представления. Почему-то один из них с головой осла и кричит как осел — это лесной дух Пак, известный шалун и проказник, заморочил всех своим колдовством; его смех можно угадать в музыке. Ничего, в конце концов он всё исправит — на этом и закончится сказка и увертюра.
Исполнение: Бостонский симфонический оркестр, дирижер Сейджи Озава
Пьесы «Пьеро» и «Арлекин» из цикла «Карнавал»
Роберт Шуман
Пьеро и Арлекин. Картина Поля Сезанна. Франция, 1888–1890 годыГосударственный музей изобразительных искусств им. А. С. ПушкинаШуман — мастер создания музыкальных портретов. В цикле фортепианных миниатюр Миниатюра — короткая одночастная пьеса. «Карнавал» он представил целую череду персонажей, характеры которых выражены в том числе через манеру двигаться. Вот идет Пьеро — он так задумчив и печален, что не замечает, как снова и снова спотыкается о свои длинные рукава. А вот Арлекин — ловкий, быстрый, и мелькает то здесь, то там, успевая кувыркаться на бегу. С персонажами-масками соседствуют реальные люди. В цикле есть пьесы «Шопен» и «Паганини», в которых Шуман передал образы своих выдающихся современников, подражая их музыкальному стилю.
Исполнение: Евгений Кисин
Увертюра к опере «Кармен»
Жорж Бизе
Эскиз декорации к опере «Кармен». Рисунок Александра Головина. 1908 годГосударственный Русский музей / © DIOMEDIAОслепительный свет полуденного солнца, Испания. Нарядная толпа, собравшаяся на корриду, шумит в ожидании главного участника событий. И вот он идет — красавец тореадор, герой и любимец публики: уже в первой, быстрой части увертюры заявлена знаменитая тема его марша. Праздник жизни ощущается еще острее, когда граничит со смертельным риском — вторая, медленная часть знаменует вторжение трагедии.
Исполнение: Венский симфонический оркестр, дирижер Герберт фон Караян
Пьеса «В пещере горного короля» из сюиты «Пер Гюнт» по драме Генрика Ибсена
Эдвард Григ
Иллюстрация Артура Рэкема к пьесе Генрика Ибсена «Пер Гюнт». Англия, 1936 годWikimedia CommonsТролли, горные духи — главные персонажи фольклора Норвегии, родины композитора Эдварда Грига. Тролли свирепы, жестоки, упрямы и враждебны человеку. Именно такими предстают они в самом знаменитом оркестровом произведении композитора «В пещере горного короля».
Повелитель троллей шествует в окружении свиты к своему трону. Процессия движется издалека. По пути к ней присоединяются всё новые и новые тролли, они появляются из каждой расщелины, из-за каждого выступа скалы. В темноте пещеры разгорается пламя факелов. И вот это уже не шествие, а неистовая пляска. Дикими криками славят тролли своего короля. Жутковато… А ведь как просто сделано: мелодия повторяется неизменно, но прибавляется количество инструментов, нарастает громкость, ускоряется темп.
Исполнение: Берлинский филармонический оркестр, дирижер Герберт фон Караян
Пьеса «Облака» из цикла «Ноктюрны»
Клод Дебюсси
Луг. Картина Альфреда Сислея. Франция, 1875 год National Gallery of Art, WashingtonК этой небольшой оркестровой пьесе Дебюсси написал краткую литературную программу Программа (в инструментальной музыке) — словесное изложение содержания музыкального произведения.. В ней отсутствуют сюжет и герои, ничего не говорится о человеческих переживаниях: «„Облака“ — это неподвижный образ неба с медленно и меланхолически проплывающими и тающими серыми облаками; удаляясь, они гаснут, нежно оттененные белым светом». Дебюсси искал способ передать музыкой смену цвета, разницу освещения, он пробовал сблизить музыку с живописью импрессионистов. В пьесе не стоит искать красивых протяженных мелодий (ведь мелодия выражает человеческие чувства, а человека здесь нет). Короткие мотивы-зовы — словно голоса самой природы. Импрессионистическое звучание возникает за счет красочных сочетаний аккордов и своеобразного распределения тембров инструментов: струнные выступают в непривычной для них роли фона, короткие мотивы поручены деревянным духовым и валторне. Унисон флейты и арфы в середине пьесы выделяется как белое облако.
Исполнение: Бостонский симфонический оркестр, дирижер Клаудио Аббадо
Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила»
Михаил Глинка
Эскиз костюма Черномора к опере «Руслан и Людмила». Рисунок Виктора Гартмана. 1871 годГосударственный музей А. С. Пушкина / © DIOMEDIAМарш Черномора в опере «Руслан и Людмила» сопровождает торжественный выход злого волшебника-карлика (и вынос его чудодейственной бороды!). Фантастический пушкинский образ получил совершенное воплощение в музыке Глинки. В марше происходят удивительные превращения: преувеличенно грозное вдруг оборачивается маленьким и смешным, и снова грозным, и снова смешным. За страшное отвечает мощное звучание всего оркестра (tutti — от итал. «все») и фанфары труб, за волшебное — колокольчики, а за комичное — «тощие» аккорды высоких деревянных духовых и писк флейты-пикколо. Бояться или не бояться — вот в чем вопрос!
Исполнение: Оркестр Большого театра, дирижер Юрий Симонов
«Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь»
Александр Бородин
«Половецкие пляски» в постановке Большого театра. Москва, 1964 год© Леон Дубильт / РИА «Новости»«Половецкие пляски» — сцена из оперы «Князь Игорь», которая часто исполняется отдельно как концертное произведение. По сюжету хан Кончак устраивает праздник в честь плененного князя Игоря, чтобы прекратить вражду с Русью. Ночь. Постепенно спадает летний зной, и перед русским князем разворачивается действо невиданной красоты и роскоши. Обольстительно-томный танец невольниц с плавными, гибкими движениями сменяется неистовой пляской мужчин, демонстрирующей их необузданную силу (сам автор назвал эту пляску «дикой»), а затем еще более стремительным, легким танцем мальчиков. Танцовщики сменяют друг друга вновь и вновь, чтобы в конце концов объединиться в общей пляске с криками восхваления хана. Из череды всемирно известных мелодий этого фрагмента особенно выделяется первая, сопровождающая танец невольниц, — образец уникального сочетания стилей. Печальный напев с обилием гибких поворотов мог бы быть русской народной песней (что согласуется с сюжетом — ведь танцуют не половецкие красавицы, а пленницы: в опере танец сопровождается пением женского хора со словами «Улетай на крыльях ветра ты в край родной, родная песня наша…»). Однако аккомпанемент с синкопированным ритмом Синкопа — смещение акцента с сильной доли такта на слабую. и пряными созвучиями выдержан в подчеркнуто восточном стиле.
Исполнение: Берлинский филармонический оркестр, дирижер Герберт фон Караян
«Прогулка», «Гном», «Старый замок», «Балет невылупившихся птенцов», «Два еврея, богатый и бедный», «Баба-яга» и другие пьесы из цикла «Картинки с выставки»
Модест Мусоргский
Эскиз костюмов к балету «Трильби». Рисунок Виктора Гартмана. 1871 годWikimedia CommonsФортепианный цикл «Картинки с выставки» Мусоргский написал после посещения посмертной выставки одного из своих друзей-художников, Виктора Гартмана. Отсюда исключительное разнообразие содержания (портреты сказочных персонажей чередуются с зарисовками реальной жизни, комичные сценки — с размышлениями о смерти, а из римских катакомб в Париже мы переносимся к «Богатырским воротам» Киева). Цикл начинается с «Прогулки», которая повторяется после каждой следующей пьесы: в этой теме композитор изобразил себя, переходящего от картины к картине. Если слушать внимательно, можно заметить, что характер «Прогулки» меняется в зависимости от впечатлений автора от увиденного. Поскольку живопись запечатлевает остановленные мгновения, а музыка разворачивается во времени, Мусоргский делает из картинок сценки. Баба-яга с усилием отталкивает свою ступу от земли, разгоняется, летит. Гном ковыляет, прихрамывая. Под стенами старого замка Трубадур поет песню. Смешно суетятся и щебечут птенцы — или переодетые в птенчиков дети (на эскизах Гартмана к детскому балету Большого театра Балет Юлия Гербера «Трильби» в постановке Мариуса Петипа в Большом театре (1871 год). — костюмы в виде нераскрытых скорлупок). А в пьесе «Самуэль Гольденберг и Шмуйле» (в советских изданиях — «Два еврея, богатый и бедный») Мусоргский объединил двух героев отдельных портретов Гартмана: здесь можно услышать жалобный лепет просителя, прерываемый грубой отповедью богача.
Существуют десятки обработок «Картинок» для оркестров самых разных составов, джаз-бандов и рок-групп. Самая известная принадлежит Морису Равелю — созданная спустя почти 50 лет после оригинала, именно она способствовала всемирной популярности сочинения Мусоргского.
Исполнение: Святослав Рихтер
Симфония № 1 («Зимние грезы»), часть 1
Петр Чайковский
Зимняя дорога. Картина Льва Каменева. 1866 годWikimedia CommonsСвою Первую симфонию Чайковский назвал «Зимние грезы», а ее первой части дал чуть более развернутое обозначение — «Грезы зимнею дорогой». За образом «грез» — и личные воспоминания, и целая череда «зимних» стихотворений русских поэтов Перед прослушиванием можно прочитать «Зимнюю дорогу» и «Бесов» Пушкина — тогда музыка Чайковского обретет необходимый подтекст., народных песен и романсов о бескрайних снежных просторах, мчащейся по ним тройке и щемящем лирическом чувстве, в которое погружается душа под тихий «утомительный» звон колокольчика. Образ безграничного пространства передают фагот и флейта, дублирующие друг друга с расстоянием в две октавы. «Сердечная тоска» начальной мелодии сменяется вьюжными созвучиями: в плавное движение вторгается колкий стаккатный мотив Стаккато — отрывистое исполнение звуков..
Исполнение: Российский национальный оркестр, дирижер Михаил Плетнев
Танец Феи Драже из балета «Щелкунчик»
Петр Чайковский
Танец Феи Драже из балета «Щелкунчик» в постановке New York City Ballet. 1974 год© Martha Swope / New York Public LibraryТанец Феи Драже — один из самых известных фрагментов балета, он получил отдельную от спектакля жизнь, звучит в симфонических концертах, мультфильмах и телевизионных передачах. Фея Драже — повелительница страны сладостей, хозяйка волшебного дворца в Конфитюренбурге. С первых звуков ее танца мы переносимся в зачарованный сказочный мир, где нет места ничему темному, мрачному и злому. Нежный хрустальный звон челесты обещает чудеса и счастье (даже название этого инструмента с итальянского celesta переводится как «небесная»). На премьере балета эффект чуда был еще усилен тем, что челесту в России до того никто не слышал: Чайковский привез этот новый по тем временам инструмент из Парижа и больше года просил знакомых хранить тайну. Похожая на миниатюрное фортепиано, но с металлическими или стеклянными пластинками внутри, челеста прижилась в симфоническом оркестре. Звучание, напоминающее перезвон колокольчиков, стало символом сказочно-прекрасного, неземного.
Исполнение: оркестр «Филармония», дирижер Джон Ланчбери
Симфоническая сюита «Шехеразада», часть 1
Николай Римский-Корсаков
Эскиз костюма Синей султанши к балету «Шехеразада». Рисунок Льва Бакста. 1910 годWikimedia CommonsЛитературный прообраз сочинения — собрание арабских сказок «Тысяча и одна ночь». Любопытно, что Римский-Корсаков сначала озаглавил все четыре части сюиты Сюита — музыкальное произведение из нескольких самостоятельных частей, контрастных друг другу, но объединенных общим замыслом., а потом названия снял, не желая лишать слушателя свободы воображения. Композитор оставил вступительный комментарий, в котором кратко пересказан сюжет о Шехеразаде и султане Шахрияре.
В начале и в конце каждой части звучит узнаваемая мелодия солирующей скрипки, напоминающая своим витиеватым узором и причудливые орнаменты роскошных восточных тканей, и гибкие движения восточной танцовщицы, и украшенную многочисленными эпитетами неспешную восточную речь — это лейтмотив Лейтмотив (от нем. Leitmotiv — «главный, ведущий мотив») — мотив, неоднократно возвращающийся на протяжении произведения в связи с характеристикой персонажа, чувства, ситуации, предмета и т. п. Шехеразады. Лейтмотив Шахрияра, грозный и повелительный, открывает произведение. И он же, успокоенный, звучит в самом конце — Шехеразада нашла как усмирить гневный нрав султана.
Сегодня названия частей, известные из книги воспоминаний Римского-Корсакова «Летопись моей музыкальной жизни», почти всегда сообщаются слушателю, хотя живописность музыки позволяет обходиться и без пояснений. Первая часть — первая сказка, «Море и Синдбадов корабль». Водная стихия в ней предстает живой и изменчивой. Волны перекатываются медленно и лениво, вспениваются на гребне, рассыпаются мелкими брызгами, искрящимися на солнце, по глади скользит корабль. Но кажущееся поначалу ласковым, море в любой момент может показать свою грозную силу — и вот уже накатывают и рушатся вал за валом, волна за волной. Римский-Корсаков, в прошлом гардемарин, изображал море как никто другой.
Исполнение: Государственный академический симфонический оркестр СССР, дирижер Евгений Светланов
Симфоническая сказка «Кикимора»
Анатолий Лядов
Кикимора. Рисунок Ивана Билибина. 1934 годWikimedia CommonsАнатолий Лядов очень любил все волшебное и фантастическое. Чем причудливее был сказочный персонаж, тем больше он ему нравился. Развлекая своих детей, композитор даже сам придумывал и рисовал забавных сказочных уродцев. Вдохновившись описанием Кикиморы из книги «Сказания русского народа», Лядов решил изобразить ее в музыке Лядов предпослал своей оркестровой пьесе следующий текст, заимствованный из «Сказаний русского народа» Ивана Сахарова: «Живет, растет Кикимора у кудесника в каменных горах. От утра до вечера тешит Кикимору кот Баюн, говорит сказки заморские. С вечера до бела света качают Кикимору во хрустальчатой колыбельке. Ровно через семь лет вырастает Кикимора. Тонешенька, чернешенька та Кикимора, а голова-то у ней малым-малешенька, со наперсточек, а туловища не спознать с соломиной. Стучит, гремит Кикимора от утра до вечера; свистит, шипит Кикимора со вечера до полудни; со полуночи до бела света прядет кудель конопельную, сучит пряжу пеньковую, снует основу шелковую. Зло на уме держит Кикимора на весь люд честной».. В небольшой пьесе для оркестра композитор рассказал целую биографию сказочного существа. Медленный начальный раздел — это детство Кикиморы. Сумрачный горный пейзаж, куда почти никогда не проникает солнце. Колдовской колыбельный мотив кота Баюна — покой, который, кажется, может длиться вечно. Но малышка Кикимора уже дает о себе знать: от ее пронзительного писка (флейта-пикколо и гобой) все вокруг вздрагивает… И вновь замирает. Слышен только легкий звон хрустальной колыбельки, в которой качают Кикимору (звучит та самая челеста, что и в танце Феи Драже Чайковского). Быстрая, стремительная музыка второго раздела изображает повзрослевшую Кикимору. Она снует по лесу и проказничает: стучит, гремит (здесь композитор использует редкий для оркестра ксилофон), пугает всех, кто ей попадется… И все-таки лядовская Кикимора — не злая. Просто причудливая и странная, как и тот мир, в котором она обитает.
Исполнение: Российский национальный оркестр, дирижер Михаил Плетнев
Музыка к балету «Петрушка»
Игорь Стравинский
Эскиз декорации к балету «Петрушка». Рисунок Александра Бенуа. 1911 годWikimedia CommonsБалет «Петрушка» — это единство музыки Стравинского, сценографии Александра Бенуа, хореографии Михаила Фокина и исполнения Вацлава Нижинского. Хотя слушать музыку отдельно не менее интересно, чем смотреть балет, знать сюжет всё же желательно. Петербург начала прошлого века. Гулянье на Масленицу — нарядная, шумная, радостная толпа. Множество увеселений на просторной площади Марсово поле: играют шарманки, танцуют механические балерины, с разных сторон доносятся крики зазывал, пытающихся завлечь зрителей в свои балаганчики, — колорит массовых народных сцен призван оттенить драматическую суть произведения. Появление Фокусника приковывает всеобщее внимание, пестрый шум затихает, и играет таинственная музыка: Фокусник оживляет своих кукол, и зритель попадает в другую историю. Разыгрывается спектакль в спектакле: Петрушка страдает от неразделенной любви к Балерине (горестным лирическим криком звучит его лейтмотив). Красивая бесчувственная куколка предпочитает ему нарядного, хотя и грубого Арапа. В сражении с Арапом Петрушка погибает. Но ведь это всего лишь кукольный спектакль — народное гулянье продолжается. Слышатся переборы гармошки и обрывки городских песен («Вдоль по Питерской», «Ах вы, сени, мои сени»). Мужик играет на дудке, показывая дрессированного медведя, ряженый в маске черта в шутку пугает гуляющих, купец пошел в пляс с цыганами. Всё это зримо, ощутимо. По-прежнему жалко Петрушку? Не стоит переживать! Фокусник уносит сломанную куклу, но забавная рожица Петрушки появляется в толпе, показывая всем нос: лейтмотив героя завершает балет.
Исполнение: Columbia Symphony Orchestra. Дирижер: Игорь Стравинский
Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам»
Сергей Прокофьев
Обложка театрального журнала «Любовь к трем апельсинам». 1915 годWikimedia CommonsЭтот марш лучше всего выражает характер сказочной комедии — вызывающе яркой, эксцентричной, безудержно веселой, как и нрав одного из ее героев — никогда не унывающего шута Труффальдино: по сюжету он должен непременно рассмешить и растормошить Принца. И действительно, упругий ритм марша таков, что усидеть на месте невозможно: дерзкий мотив трубы, отчетливая дробь малого барабана — сложно представить себе более жизнеутверждающую музыку. Она точно отражала мироощущение Сергея Сергеевича Прокофьева «Как-то в солнечный день я шел по Арбату и увидел необычного человека. Он нес в себе вызывающую силу и прошел мимо меня, как явление. В ярких желтых ботинках, клетчатый, с ярко-оранжевым галстуком. Я не мог не обернуться ему вслед — это был Прокофьев», — так вспоминал случайную встречу с композитором пианист Святослав Рихтер., которое не изменилось, несмотря на все перипетии жизни в самой гуще событий XX столетия.
Исполнение: Philharmonia Orchestra, дирижер Николай Малько
Детская комнатаСпецпроект
Детская комната Arzamas
новый анализ крови предскажет риск смерти в ближайшие 5-10 лет
Кровь может рассказать многое о здоровье человека. Недавно немецкие учёные определили 14 биомаркеров, связанных с риском смерти от самых разных причин в пожилом возрасте. Анализ крови на эти биомаркеры способен спрогнозировать риск смерти у пациента в течение ближайших 5-10 лет и сделать это лучше других методов.
На сегодняшний день многие факторы, например, скорость ходьбы человека, помогают определить состояние здоровья пожилого человека. Однако они являются недостаточно точными. Существуют также особые биомаркеры, которые помогают определить состояние здоровья человека, но подобные анализы подходят не всем.
«Скажем, лишние килограммы, [не нормальное] кровяное давление или уровень холестерина не так плохо сказываются на здоровье людей старше 80 лет, как на самочувствии более молодых людей», – объясняет старший автор работы Элайн Слагбом (Eline Slagboom) из Медицинского центра при Лейденском университете.
Проще говоря, у разных возрастов есть свои факторы риска смерти.
Специалистам же хотелось создать универсальный инструмент, который бы позволял определить, сколько же лет осталось жить тому или иному человеку.
С этой целью они изучили образцы крови, взятые у более чем 44 тысяч человек. Возраст обследованных людей варьировался от 18 до 109 лет, все они имели европейское происхождение.
В последующих исследованиях было установлено, что 5512 человек умерли.
Тщательно изучив данные, которые содержали информацию о 226 метаболических биомаркерах в крови людей, специалисты определили 14 биомаркеров, связанных с риском смерти от самых разных причин у пожилых людей.
Выявленные биомаркеры не были связаны со специфическими заболеваниями. Они предоставляли информацию об общем состоянии здоровья, включая маркеры метаболизма жирных кислот, воспаления и гликолиза.
Чтобы оценить, насколько хорошо эти биомаркеры могут указывать на отведённые человеку годы, исследователи затем изучили данные по этим биомаркерам у 7600 финских пациентов. Последние были обследованы ещё в 1997 году.
Из этой группы людей 1213 участников умерли в течение всего времени исследования и, что важно, 14 биомаркеров «предсказали» их смерть в течение 5-10 лет с точностью приблизительно 83 процента. К слову, другие способы, основанные на обычных факторах риска, оказались куда менее точными.
Как отмечают авторы новой работы, анализ крови на 14 биомаркеров одинаково точно прогнозирует риск смерти у пожилых мужчин и у женщин.
Несмотря на многообещающие результаты, авторы работы предупреждают, что на сегодняшний день новый тест не может использоваться для оценки риска смерти отдельного человека. Необходимы дополнительные исследования, которые и намерены провести авторы работы в дальнейшем.
Слагбом считает, что подобный тест может в будущем помочь медикам разработать более эффективные стратегии лечения пожилых пациентов.
«Возраст, указанный в паспорте, не всегда говорит об общем состоянии здоровья у пожилых людей: один 70-летний пациент может быть здоровым, а другой страдать от трёх недугов. Теперь же у нас есть набор биомаркеров, которые могут помочь идентифицировать подверженных опасности пожилых людей, которые впоследствии могут вылечиться», – заключает исследовательница.
Как добавляют авторы работы, этот же тест пригодится в изучении способов замедления старения, которые сегодня отрабатываются на модельных организмах.
Более подробная информация о новом анализе крови представлена в издании Nature Communications.
К слову, ранее специалисты выяснили, что риск ранней смерти у «сов» выше, чем у «жаворонков». Холодное отношение родителей к детям может также негативным образом сказаться на продолжительности жизни последних. А на скорую смерть пожилого человека также может указывать снижение обоняния.
Напомним, что «Вести.Наука» (nauka.vesti.ru) писали о влиянии на продолжительность жизни известного обезболивающего средства, а также психического состояния человека.
Подписывайтесь на наши группы в социальных сетях, чтобы быть в курсе самых важных новостей науки: ВК, Facebook, Twitter, «Одноклассники». Есть мы и в Яндекс.Дзене.
История и последствия одного эксперимента
На Netflix выходит сериал «Сестра Рэтчед» — своего рода приквел «Пролетая над гнездом кукушки», история медсестры Милдред Рэтчед, служившей в романе Кена Кизи и в фильме Милоша Формана олицетворением всех ужасов психиатрии. Известно, что Кизи, прежде чем начать писать роман, работал санитаром в психиатрическом отделении, так что о тамошних порядках знал не понаслышке. Менее известно, что едва ли не более важную роль в появлении романа сыграл опыт совсем другого рода — участие в секретной программе ЦРУ по изучению психотропных веществ. Рассказываем про самый странный эксперимент времен Холодной войны, имевший большие литературные последствия
Текст: Мария Бессмертная
Аркадия
Кен Кизи (в центре), конец 1950-х
Фото: Rocket Science Laboratories
В 1959 году Кену Кизи, только что поступившему в Стэнфорд на курс писательского мастерства и по ночам подрабатывавшему санитаром в Ветеранском госпитале Менло-Парка, предложили поучаствовать в экспериментальной программе по исследованию терапевтических возможностей психоделиков в психиатрии. Несколько раз в неделю под надзором врачей нужно было принимать ЛСД и мескалин, а затем решать простые математические задачки. За участие платили деньги. О том, что эксперимент в действительности был частью большого проекта американской разведки по изучению возможностей манипуляции человеком с помощью психоактивных препаратов, Кизи узнал только спустя 16 лет. А в 1959-м эта подработка казалась осуществившейся мечтой.
Сложно сказать, что привлекло Кизи больше: свободный доступ к психоделикам или деньги. Учебу в Стэнфорде оплачивала выигранная им стипендия Вудро Вильсона, но на все остальное нужно было зарабатывать. Должность ночного санитара в психиатрическом отделении предложил приятель Кизи — аспирант отделения психологии Стэнфорда Вик Ловелл. Место было проверено самим Ловеллом и еще несколькими приятелями Кизи по Стэнфорду. Все они большой коммуной жили в Пало-Альто в районе Перри-лейн — центре американской богемы 50-х, увековеченном Томом Вулфом в «Электропрохладительном кислотном тесте»: «Как говорят представители богемы, Перри-лейн была настоящей Аркадией. Место это было отмечено печатью истинной культуры. Поселиться на Перри-лейн было все равно что добиться членства в престижном клубе. Каждый из живущих там знал кого-то еще из живущих там, другой возможности пробраться туда попросту не было. Перри-лейн представляла собой типичную богему пятидесятых. Все сидели и, покачивая головами, обсуждали то, как поколебали тамошнюю веру в Христа прошедшаяся по Европе механистическая американская цивилизация и однотипное жилищное строительство. Изредка кто-нибудь устраивал оргию или просто трехдневную пьянку, но образцом жизни служил добрый старый романтизм в духе грека Зорбы с сандалиями, простотой и возвратом к изначальным ценностям».
Идеей Аркадии Кизи, будущий пропагандист хиппи-коммун, будет одержим всю жизнь, но в 1959 году он начал с того, что попробовал перенести ее дух в психиатрическое отделение Ветеранского госпиталя. Пациенты там были лишены практически всех прав и напоминали скорее заключенных — Кизи решил бороться с дегуманизацией партизанскими методами: общался с пациентами, расспрашивал их о личной жизни, навещал в нерабочее время. Странного санитара быстро заметили — он выглядел как отличный кандидат для участия в эксперименте, который проводился в больнице под патронажем ЦРУ. Кизи объяснили, что эксперимент поможет перейти к более щадящим схемам лечения психиатрических заболеваний. Уговаривать его долго не пришлось.
В течение следующих полутора лет ему платили за то, чтобы он принимал наркотики под присмотром врачей. Кизи со своей стороны продолжал эксперименты и без присмотра: раздобыв ключ от кабинета, где хранились наркотики, он тайком таскал их в Аркадию и закатывал там грандиозные вечеринки. Эти посиделки, устроенные на деньги ЦРУ, вошли в историю литературы благодаря другу Кизи Аллену Гинзбергу, описавшему их в сборнике «Каддиш и другие стихотворения». В историю США они вошли как часть секретной программы ЦРУ времен Холодной войны, получившей название «МК-Ультра».
Программа
Доктор Гарри Л. Уильямс (слева) и доктор Карл Пфайфер, декан отделения фармакологии Университета Эмори, тестируют ЛСД, 1955
Фото: Getty Images
Даже по меркам Холодной войны «МК-Ультра» была одиозным проектом. В начале 1950-х, во время Корейской войны, в руководстве США всерьез обсуждали, что СССР и Китай могут разрабатывать программы манипуляции сознанием с целью вербовки попавших в плен американских солдат, и обдумывали ответные меры. В 1953 году директор ЦРУ Аллен Даллес (тот самый, которому начиная с 1990-х приписывают авторство несуществующего плана по захвату СССР с помощью порнографии и рок-н-ролла) инициировал запуск секретной программы по изучению влияния психоактивных веществ на сознание человека. Цель была выявить, можно ли с помощью наркотиков перепрограммировать человеческое сознание, чтобы использовать это при ведении допроса.
Сидни Готлиб, 1960-е
Фото: CIA
Главой «МК-Ультра» назначили 35-летнего выпускника химфака Калифорнийского технологического института Сидни Готлиба — к этому времени он уже два года работал в ЦРУ. Готлиб, адепт ядов и народных танцев (большую часть жизни он вел кружок для друзей по работе), прозванный в ЦРУ «Черным магом», развернулся по полной. Пользуясь покровительством Даллеса, он убедил ЦРУ закупить партию ЛСД на $240 тыс., привлек в качестве консультантов немецких врачей, проводивших опыты с мескалином над заключенными концентрационного лагеря в Дахау, и приступил к секретным экспериментам над гражданами США. Госпиталь в Менло-Парке, где работал Кизи, был одной из 150 (по самым скромным подсчетам) площадок «МК-Ультра»: сотрудники Готлиба базировались по всей Америке и Канаде. Эксперимент с математическими задачками, в который включили Кизи, был образцом невинности по сравнению с тем, что делали в других местах. В госпитале Университета Макгилла в Монреале, например, психиатр Дональд Кэмерон под патронажем Готлиба вводил пациентов, обратившихся к нему с неврозами и послеродовой депрессией, в медицинскую кому, во время которой накачивал их ЛСД и давал слушать простые повторяющиеся команды.
Эксперименты проводились не только в университетах, но и в тюрьмах. Одним из подопытных Готлиба был Джеймс «Уайти» Балджер, лидер криминальной группировки Winter Hill, контролировавшей с начала 1960-х весь преступный мир Бостона. Во время одной из своих первых отсидок в 1956 году он согласился участвовать в медицинском исследовании по поиску лекарства от шизофрении. Исследование заключалось в том, что он и еще 18 заключенных федеральной тюрьмы в Атланте в течение полутора лет, не зная того, каждый день получали дозу ЛСД.
Да что там тюрьмы, к работе «МК-Ультра» были подключены даже бордели. В Нью-Йорке и Сан-Франциско проводили спецоперацию «Полуночный экстаз»: работницы некоторых публичных домов и стрип-клубов накачивали ЛСД своих клиентов, а затем приводили их в специально оборудованные прослушкой комнаты, где ими уже занимались агенты ЦРУ. На бумаге «Экстаз» фигурировал как исследование, целью которого было выяснить, как секс и ЛСД могут раскрепостить потенциального информатора, но на деле подопечные Готлиба творили что хотели. В 1985 году, когда были частично опубликованы рабочие архивы Готлиба, среди бумаг обнаружилась записка одного из агентов операции, в которой он говорил: «Где еще я, хороший американский мальчик, мог убивать, насиловать, грабить и обманывать с прямого разрешения старших».
Это все, впрочем, стало известно гораздо позднее, тогда же эксперименты ЦРУ с психотропными веществами выглядели не только невинно, но даже прогрессивно: к этому моменту американские психиатры уже несколько лет занимались исследованием ЛСД, видя в нем путь к более гуманному обхождению с пациентами. Именно этим эксперимент и привлек Кизи: в 1959 году, поработав санитаром, он понял, что действие его дебютного романа должно происходить в психиатрической больнице.
Больница
К началу 1960-х антипсихиатрическое движение, или деинституализация психиатрии, стремительно набирало вес. Идея о том, что люди с психическими заболеваниями должны быть максимально изолированы от общества, переставала быть нормой. Отчасти это была естественная реакция на нанесенную нацизмом травму: привычная дегуманизация людей с психическими расстройствами немногим отличалась от политики гитлеровской Германии, где подобных людей принудительно стерилизовали и целенаправленно уничтожали. Реформирование психиатрии началось в Европе в начале 1950-х: там последовательно отказывались от архаичных способов лечения — электрошоковой терапии, лоботомии, тяжелой медикаментации больных — и заменяли их более гуманными методами. Параллельно разрабатывалась система поддержки людей на дому — без обязательной госпитализации. К 1960-м представление о том, что классические психиатрические лечебницы — варварский атавизм, оформилось окончательно. В 1961 году в Париже вышла книга философа и создателя первой во Франции кафедры психоанализа Мишеля Фуко «История безумия в классическую эпоху», в которой он прямо называл психиатрические лечебницы продолжателями дела средневековых лепрозориев.
В США в том же году вышла книга влиятельного социолога Эрвинга Гофмана с говорящим названием: «Приюты: Несколько эссе о социальном положении психически больных и других лишенных свободы». Гофман рассматривал диагноз «шизофрения» в культурологическом контексте: «Понятие шизофрении — это оковы, сковывающие пациентов и психиатров. Двери психиатрических больниц открываются потому, что химическое сдерживание более эффективно. Двери наших умов открыть гораздо сложнее».
Идеи Гофмана поддерживали в кругу Кизи. Они напрямую связывались с эзотерическими опытами, с помощью которых поколение битников, а затем и хиппи искали для себя просветления, а для сограждан — общего смягчения нравов. Представление о том, что дорогой к этому смягчению нравов, могут стать психоделики, не только битникам не казалось странным — даже респектабельные психиатры интересовались тем, какие возможности для терапии открывает расширение сознания.
К 1959 году в Америке велось около тысячи официальных медицинских исследований ЛСД, через которые прошли около пяти тысячи человек. С помощью ЛСД пытались лечить тяжелые формы алкогольной зависимости, его использовали в терапии при хронической депрессии и шизофрении и тестировали на больных в терминальных стадиях — и даже вполне эффективно. Психиатр Эрик Каст так описывал результаты подобной терапии: «Пациенты перестали непрерывно думать о катастрофичности своего положения, свободно говорили о неизбежности смерти с чувством, совершенно не свойственным людям западной цивилизации, но облегчающим их душевное состояние». Оценить действительные результаты тех исследований мешает специфический язык, которым описывали свои эксперименты американские врачи в 1950-х: все их внимание было сосредоточено на эмоциях пациентов, поэтому никаких нейробиологических данных из записей извлечь невозможно. Ясно одно: проводивших эксперименты врачей первые результаты очень впечатлили — направление было признано перспективным.
Участие в эксперименте с ЛСД в Менло-Парке Кизи воспринял как сигнал приближения новых времен. Уверенный, что способствует реформированию психиатрии, он ждал, когда бесправной жизни его подопечных будет положен конец. Задуманный им роман в каком-то смысле должен был стать прощанием с прежними порядками — финальным обличением мира психиатрического насилия, превращающего пациентов в нелюдей.
Автобус
Путешествие «Веселых проказников» в Нью-Йорк, 1964
Фото: A&E Indie Films; Magnolia Pictures
«Снова входит доктор, и… — чудеса, док, несчастный подопытный кролик,— Кизи теперь может заглянуть в него. Впервые он замечает, что у доктора с левой стороны дрожит нижняя губа, но он не просто видит дрожание, он может — и, кажется, не впервые! — разглядеть, как становится крестообразным каждое мышечное волокно, отпихивая влево слабое желе губы, как волокна устремляются друг за другом назад, в инфракрасные каверны тела, сквозь транзисторные внутренности нервных сплетений, каждое по сигналу воздушной тревоги, а внутренние крючочки несчастного дурачка отчаянно цепляются за этих корчащихся маленьких ублюдков, пытаясь удержать их и успокоить, я же доктор, передо мной опытный человеческий образец внутри несчастного дурачка показывают его собственное кино про пустыню, только каждый араб с усами из конского волоса представляет собой угрозу, лишь бы губа, лицо оставались на одном уровне, на том уровне, который гарантировал ему медовый пузырек Официального Штукатура… Чудеса! Он впервые обрел способность заглядывать внутрь людей… Ах да, та маленькая капсула, что блаженно скользнула вниз по пищеводу, содержала ЛСД». Это снова Том Вулф — так со слов Кизи он описал «МК-Ультра» в «Электропрохладительном кислотном тесте».
Эксперимент ЦРУ повлиял на будущую книгу Кизи не меньше, а может, даже и больше всех Фуко и Гофманов, вместе взятых. Кизи, до Стэнфорда окончивший журфак в Университете Орегона, со всех сторон благонадежный и ответственный молодой человек, всерьез озабоченный политикой, имел все шансы дебютировать с реалистическим романом об ужасах жизни в заключении психиатрической больницы. Его литературные пристрастия, во всяком случае, к этому подталкивали. Сам он позже вспоминал, что сначала хотел писать нравоучительную историю в духе Диккенса. Программа в Менло-Парке, обеспечив Кизи регулярный доступ к наркотикам, вмешалась в этот план: вместо реалистического Кизи стал писать психоделический роман.
Параллельно с Кизи ускоренную программу «МК-Ультра» в Стэнфорде проходил Аллен Гинзберг. Математические задачи он не решал, зато часами слушал Вагнера и аудиозаписи текстов Гертруды Стайн. Уверовав после этого в ЛСД как агента мистического опыта, он отправился по стране представлять поколение и проповедовать новое учение, чем вызвал явное недовольство властей.
Спустя несколько лет Кизи последует его примеру. Собственные психоделические гастроли по стране, которые войдут в историю литературы как «Далше» — путешествие организованной Кизи хиппи-коммуны «Веселые проказники»,— он устроит в 1964 году. Из Калифорнии в Нью-Йорк с семью остановками «проказники» поехали на специально купленном Кизи автобусе, которым в ту поездку рулил главная муза битников Нил Кэссиди. Самый известный в истории пати-бас, расписанный в психоделические узоры и оборудованный всем необходимым для путешествия внутрь собственного сознания, стал и любимой метафорой Кизи, который позже назвал его своей лучшей работой. «Либо вы в автобусе, либо вне автобуса. Если вы в автобусе и при этом отстали, вы его обязательно разыщете. Если же вы с самого начала вне автобуса — то и черт с вами».
Но в 1959-м к гастролям Кизи еще не был готов. В отличие от Аллена Гинзберга, успевшего выпустить скандальную поэму «Вопль» и стать голосом поколения, Кизи только готовился написать роман, который станет его пропуском в автобус.
Роман
Фото: The Viking Press
«Я страшно заинтересован в работе самой своенравной птички в классе, Кена Кизи. Его книга может выйти по-настоящему мощной»,— написал в 1960 году преподаватель курса писательского мастерства в Стэнфорде и редактор издательства Viking Press Малкольм Коули в письме к своему другу и коллеге Пэту Ковичи, с которым они негласно боролись за звание самого крутого редактора издательского дома (62-летний Коули недавно выпустил «В дороге» Керуака, 75-летний Ковичи мог похвастаться «Гроздьями гнева» Стейнбека). Спустя два года в другом письме Коули отчитывался о результатах работы с Кизи: «Мы взяли „Пролетая над гнездом кукушки». Молодые сотрудники из штанов выпрыгивают от счастья. Очень интересно, как разделились мнения — Кизи максимально понятен молодой аудитории, и я единственный из стариканов, кто разделяет их уверенность, что книга будет успехом».
Малкольм Коули, 1963
Фото: Carl Van Vechten / Library of Congress
Коули, к которому Кизи в 1960 году пришел с черновиком «Пролетая над гнездом кукушки», оказался прав. В этом, впрочем, не было ничего удивительного. К началу 1960-х Коули был одним из патриархов американской литературы. Друг Стайн, Хемингуэя и Дос Пассоса, один из организаторов антифашистской Лиги американских писателей и политический активист, за которым с особым вниманием следил сенатор Джозеф Маккарти, на протяжении всей своей редакторской карьеры Коули занимался не только поиском новых имен, но и возвращением в литературу старых. В 1940-х он достал из небытия Фолкнера, который позже сказал, что «обязан ему всем», в 1950-х — составил антологию рассказов Фицджеральда и выпустил выверенную по черновикам версию романа «Ночь нежна», после чего Фицджеральда открыли заново, в начале 1960-х написал предисловие к сборнику рассказов Шервуда Андерсона «Уайнсбург, Огайо», и все вспомнили, что потерянное поколение не ограничивается тремя именами.
Параллельно с этим Коули с конца 1940-х в качестве приглашенного преподавателя читал университетские курсы — все считали это занятие блажью, а он всерьез верил в возможность вырастить новое поколение писателей, которое повторит международный успех его ровесников. Керуак и Кизи были первыми большими удачами этого проекта. С помощью Коули главные герои битников, а затем и хиппи вошли в литературу как благородные наследники Ремарка и Хемингуэя.
Сам Кизи никогда не мог толком рассказать, как именно технически он работал с Коули: «Я приходил к нему с набросками. Он всегда сначала задавал пару вопросов, я даже вспомнить их не могу, а потом я часа четыре гнал ему что-то про жизнь и про то, о чем хочу писать дальше. Все». Однокурсник Кизи по Стэнфорду и ученик Коули Ларри Макмёртри (Пулитцер за «Одинокого голубя», «Оскар» за адаптированный сценарий к «Горбатой горе»), например, был уверен, что главным редакторским оружием Коули в работе с ними был слуховой аппарат — он его на время встреч выключал.
«Пролетая над гнездом кукушки» в 1962 году вышла в Viking Press и сорвала банк. Роман о неудачном бунте против произвола и жестокости врачей мгновенно стал символом антипсихиатрического движения.
«Шесть тридцать, вспыхивает в спальне свет, санитары растолкали острых, и они слезают с постелей — натирать полы, вытряхивать пепельницы, зашлифовывать царапины на стене, где вчера закоротился один старик и отбыл в жуткой спирали дыма и запаха жженой резины. Катальщики спускают на пол мертвые ноги-колоды и как сидячие статуи ждут, чтобы кто-нибудь подогнал кресло. Овощи писают в постель, замыкают цепь звонка и электрошока, их сбрасывает на кафель, санитары обдают их из шланга, одевают в новое зеленое» — так в «Пролетая над гнездом кукушки» был описан утренний режим рядовой психиатрической больницы.
Уже в 1963 году, на следующий год после выхода романа, президент Кеннеди инициировал принятие Акта о психическом здоровье, согласно которому психиатрические учреждения из государственного ведения переходили в общественное, а их пациенты могли вести полноценную жизнь. Превратить психиатрические клиники в Аркадию не получилось, но в уничтожении тюремного режима Кизи поучаствовал.
Фильм
Права на экранизацию романа в том же 1962 году купил Кирк Дуглас. Звезда «Спартака» Стэнли Кубрика, опытный кинополитик и один из главных противников антикоммунистической «охоты на ведьм» в Голливуде оценил потенциал «Кукушки» и заплатил за права $47 тыс. Тут же была написана сценическая адаптация, ставшая основой для бродвейского спектакля, где Дуглас сыграл главную роль. Но на кино денег не было, к тому же он ждал своего режиссера. В 1964 года Дуглас в составе американской киноделегации оказался в Чехословакии, где познакомился с молодой звездой чешского кино Милошем Форманом, у которого только что вышел дебютный «Черный Петр». Дуглас рассказал ему про «Кукушку», они ударили по рукам, и Форману выслали по почте роман, который, разумеется, не пропустили на границе. Ответа от пионера чешской новой волны Дуглас, а потом и его сын Майкл, который выкупил у отца права на книгу, ждали десять лет. За это время Советский Союз ввел войска в Чехословакию, Форман оттуда сбежал, а семейство Дугласов успело похоронить всякие надежды на фильм. Его хотели снимать Кассаветес, Роуг, Раш и Фонда, но Дугласы медлили с решением. В 1974-м к ним наконец пришел Форман — к этому моменту уже гражданин США.
«Психиатрическая больница в „Кукушке» — это моя родина. И я оттуда вырвался. Никто не понимает этот материал лучше меня» — так, по воспоминаниям Майкла Дугласа, начался (и закончился) их разговор в 1974 году. Фильм, вышедший в прокат в следующем году, получил пять «Оскаров» (в том числе и для Формана за лучшую режиссуру), при мизерном бюджете в $3 млн собрал $163 млн и понравился всем, кроме собственно автора романа. Кизи не простил киношникам того, что они поменяли фигуру рассказчика. В книге повествование велось от лица персонажа по прозвищу Вождь Бромден, чье без того бесправное положение пациента психиатрической больницы усугублялось тем, что он являлся представителем коренного населения США. В Голливуде от этнического конфликта решили избавиться и сосредоточиться на одной теме. «Бунт одиночки» представлялся коммерчески более перспективным, чем геноцид индейцев. К тому же Форман, несмотря на протесты Кизи, который хотел видеть фильм в экспрессионистской стилистике «Кабинета доктора Калигари» Вилли Гамейстера, снял максимально реалистическую притчу о тоталитаризме. Впрочем, и политическая ситуация к середине 1970-х была уже совсем другой: революции не случилось, страна не вылезала из войн, а президент только что попался на прослушке политических оппонентов. Единственным, что связывало фильм Формана с духом оригинального романа, была фигура исполнителя главной роли: ровесник Кизи Джек Николсон, звезда «Беспечного ездока», хранил в своем образе память о неслучившейся мирной психоделической революции.
Практически одновременно с премьерой «Кукушки» президент Джеральд Форд, получивший Белый дом после Уотергейтского скандала, инициировал расследование деятельности «МК-Ультра» (программа была закрыта еще в 1964-м). Сидни Готлиб к этому моменту уже два года как был в отставке с высшей наградой ЦРУ «За заслуги в разведке» и жил на экоферме в Вирджинии, где разводил коз и питался большей частью йогуртами. Давать показания перед Конгрессом «доктор Смерть» (так позже называл Готлиба его адвокат) согласился при условии полного иммунитета. Кен Кизи на слушания не приехал: он к этому времени жил затворником в Орегоне и на публике не появлялся. По результатам расследования в Америке начался ввод протоколов информирования участников любых медицинских исследований — отныне государство следило за тем, чтобы его граждане были хотя бы минимально защищены от него самого. Не такой революции ждало поколение Кена Кизи, но, как говорил он сам, «Я всю жизнь рассказываю одну и ту же историю. С разными временами, именами и городами, но одну и ту же. Она о том, что маленький человек, если захочет, может победить большую систему — если не обманом, так с помощью воображения и юмора».
Читайте также:
-
Как поэма Аллена Гинзберга «Вопль» отстояла в суде право литературы на непристойность и стала гимном поколения
Подписывайтесь на Telegram-канал Weekend
Народная артистка СССР Вера Кузьмина отмечает 97-летие
Сегодня, 16 ноября, народной артистке СССР, лауреату Государственной премии Чувашской АССР имени К.В. Иванова, лауреату Российской национальной премии «Золотая маска», Почетному гражданину Чувашской Республики Вере Кузьминичне Кузьминой исполняется 97 лет.
Вера Кузьминична Кузьмина – одна из выдающихся артистов чувашского народа, чье творчество заслужило всеобщее признание. Посвятив свою жизнь театру, она создала палитру ярких образов, ставших классикой современного чувашского театрального искусства.
Вера Кузьмина родилась в деревне Яншихово-Норваши Янтиковского района Чувашской АССР 16 ноября 1923 г. Окончила Государственный институт театрального искусства имени А.В. Луначарского (ГИТИС), г. Москва. С 1947 г. работает в Чувашском академическом драматическом театре.
За время работы в театре ею созданы сотни разнообразных ролей в пьесах русской и зарубежной классики, современной драматургии, чувашских авторов. Среди них: Таня – «Таня» А. Арбузова, Анисья – «Власть тьмы» (Çын куççулĕ çĕре ÿкмест) Л.Н. Толстого, Клавье – «Пожарная лошадь» (Пушар лаши) Н. Терентьева, Кедерук – «Выйди, выйди за Ивана» (Кай, кай, Ивана) Н. Айзмана, Предводительница, Чувашская женщина – «Плач девушки на заре» (Хÿхĕм хĕрĕн хÿхлевĕ), Унеслу – «Когда гаснут звезды» (Çăлтăр сÿннĕ каç) Н. Сидорова, Бабушка – «Деревья умирают стоя» (Йывăçсем вилĕме пуç таймаççĕ) А. Касона, Бернарда – «Дом Бернарды Альбы» (Арçынсăр хĕрарăм) Ф.Г. Лорки и многие другие.
Из огромного числа ролей, созданных Верой Кузьминичной, можно выделить образы матерей из спектаклей: «Черный хлеб» (Хура çăкăр) Н. Ильбекова, «Кровавая свадьба» (Юнлă туй) Ф.Г. Лорки, «Сибирская дивизия» (Çĕпĕр дивизийĕ), «Кукушка все кукует» (Куккук çаплах авăтать) Н. Терентьева, «Нарспи» К. Иванова, «Айдар» П. Осипова, «Ежевика вдоль плетня» (Çатан карта çинчи хура хăмла çырли) Б. Чиндыкова.
Вера Кузьминична является крупнейшим мастером сцены, талантливейшей артисткой, гордостью чувашского народа. Уникальный дар перевоплощения, огромное трудолюбие, высокий профессионализм, глубокое знание жизни, мудрость – эти качества, помогающие актрисе в создании неповторимых образов, которые навсегда вошли в сокровищницу чувашского национального искусства.
Творчество Веры Кузьминой широко известно не только в республике, но и далеко за ее пределами.
Вера Кузьминична заслужила самых высоких наград. В 1958 г. она удостоена почетного звания «Заслуженный артист ЧАССР», в 1968 г. – «Заслуженный артист РСФСР», в 1975 г. – «Народный артист РСФСР», в 1980 г. – «Народный артист СССР».
Она награждена орденами «Дружбы народов» (1983 г.), «За оборону Москвы» (1944 г.), «За заслуги перед Отечеством» IV степени (1999 г.), медалью «За доблестный труд в годы Великой Отечественной войны 1941–1945 гг.» (1947 г.).
Вера Кузьминична удостоена Государственной премии Чувашской Республики им. К.В. Иванова (1992 г.) и занесена в Книгу почета Трудовой Славы и героизма ЧАССР (1973 г.). Она – лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска – 2017», лауреат республиканского конкурса «Чĕнтĕрлĕ чаршав» в номинации «Лучшая женская роль» (Бернарда – «Дом Бернарды Альбы» Ф.Г. Лорки, Сара Абрамовна – «Баба Шанель» Н. Коляды в составе актерского ансамбля).
Кукушка Серия 1 Эпизод 6 Обзор
— Опубликовано 11.01.2012 Опубликовано: Обзоры, TVБрак Кукушки и Рэйчел признан недействительным, поэтому пока планируется мальчишник, другие планы в разработке…
Этот сериал продемонстрировал универсальность Грега Дэвиса , Энди Сэмберга , Хелен Баксендейл и появляющегося актерского таланта Тайгера Дрю-Хани , но хотя мне понравился последний эпизод сериала, он не дал много возможностей для второй серии.Приятное отношение Кена к Куку как к зятю может несколько ограничить шоу.
Узнав, что свадьба Рэйчел и Куку не была законной, несмотря на то, что в качестве доказательства были добыты две половинки кокоса, пара решила на этот раз пожениться по-настоящему. В то время как Лорна была вне себя от радости от того факта, что теперь она будет присутствовать на свадьбе дочерей, Кен пытался убедить их, что, возможно, брак не для них — даже если Куку депортировали без заключения брака. Когда пара была настроена на брак, Кен отчаялся, в то время как Лорна пыталась добиться от Рэйчел свадьбы своей мечты (мечты Лорны, а не Рэйчел), а Стив, чей брак распался после вмешательства Кукушки в карьеру его жены на прошлой неделе, хотел отомстить.
Организация мальчишника казалась правильной для жениха, Кен, Дилан, Стив (у которого был план и которому удалось получить роль шафера) и Куку отправились на картофельном фургоне / фургоне духовного просвещения в Ливерпуль. Когда Куку была до смешного одета, четверка наслаждалась стриптиз-клубами, ужасно напиваясь по пути, когда Стив пытался осуществить свой дьявольский план испортить свадьбу Куку, наняв девушку, которая пришла к Куку, чтобы показать доказательства Рэйчел. Девушка прибыла, и душевный разговор Куку с Кеном заставил его отказаться от плана, но после того, как Стив накачал его наркотиками и он проснулся среди контейнеров для хранения вещей, началась гонка, чтобы спасти Куку и вовремя доставить его на свадьбу.Тем временем Дилан прекрасно проводил время с девушкой, которую нанял Стив, и его хвастовство не было услышано по его возвращении.
Отчаянная борьба Кена за Кукушку после того, как Стив его похитил, на самом деле была отличной игрой со стороны Грега Дэвиса , его похмельные жалобные крики эхом разносились по контейнерам, и его паника казалась неподдельной. Еще один актер, который, кажется, не против выглядеть глупо из-за своего комедийного искусства. Его теплота по отношению к Куку после всех их разногласий согревала сердце, но, как я уже сказал ранее, потенциально это может сделать вторую серию немного неловкой.Главный крючок истории — постоянная борьба между Куку и Кеном, когда Кена часто случайно перехитрили. Кукушка.
Их выходки предоставили мне шесть недель по-настоящему забавного, хоть и немного политически некорректного юмора и будет ли вторая серия, нам просто нужно подождать и посмотреть.
Нравится:
Нравится Загрузка …
СвязанныеCuckooThemes | Профессиональные шаблоны WordPress
CUCKOOLOVE. ТЕБЕ ЭТО ПОНРАВИТСЯ!
Адаптивный
Свадьба
WordPress
Тема
ТЕКУЩАЯ ВЕРСИЯ 2.3
ОБНОВЛЕНО 3 АВГУСТА 2017 ГОДА
Используя тему CuckooLove Wedding WordPress, ваш свадебный сайт можно создать за один день!
Используя тему CuckooLove, у вас может быть веб-сайт, на котором хранится вся информация о свадьбе и который помогает паре лучше организовать каждую деталь и предоставлять своим гостям важную информацию, такую как местоположение, онлайн-ответ, гостевая книга, контактная информация, реестр подарков.
Theme может использоваться для создания одностраничного сайта, многостраничного сайта или сайта электронной коммерции.
ТЕМАТИЧЕСКИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ
ДЕМО УСТАНОВКА ОДНИМ ЩЕЛЧКОМ
Импорт демонстрационного контента предоставит вам весь демонстрационный контент: слайдеры, страницы, сообщения, меню, параметры темы, виджеты, боковые панели и все другие настройки.
ОПТИМИЗИРОВАН ДЛЯ СВАДЬБЫ,
НО МОЖЕТ ИСПОЛЬЗОВАТЬСЯ
ДЛЯ ЛЮБОГО ТИПА ПЛОЩАДКИ Тема
CuckooLove содержит несколько полезных встроенных плагинов, созданных CuckooThemes: CuckooLike, CountDown, CuckooForms, Maintenance Mode и Map Shortcode plugin.
Например, с помощью плагина Cuckoo Forms вы можете создавать формы RSVP, формы подписки на информационные бюллетени, обычные контактные формы и формы гостевой книги.Плагин Map Shortcode позволяет создавать расширенные карты мест проведения свадебных мероприятий. Используя плагин CountDown, вы можете создать свадебный таймер обратного отсчета. Кроме того, вы можете использовать шорткоды Cuckoo для добавления элементов, созданных с помощью любого из этих плагинов, в любом месте сайта.
Готовность к работе с WOOCOMMERCE
Домашняя страница интернет-магазина
Страница продукта
Установите плагин WooCommerce, активируйте его, и стили темы CuckooLove будут применены ко всему макету Интернет-магазина. Более того, вы можете добавить любое количество единиц WooCommerce и отображать различные типы продуктов на своей домашней странице с помощью конструктора домашней страницы темы.
ДОМАШНИЙ СТРОИТЕЛЬ
ФреймворкCuckooLove предоставляет вам Homepage Builder для создания уникальной структуры домашней страницы со стандартной или одностраничной функциональностью. Установите положение и настройте внешний вид каждого блока домашней страницы, добавив фон, цвета или фон параллакса.
НЕОГРАНИЧЕННЫЕ СЛАЙДЕРЫ
Темасодержит четыре слайдера, которые можно использовать в качестве основного блока слайд-шоу на главной странице. Вы можете выбрать стиль для слайд-шоу главной домашней страницы: Nivo Slider, Full Screen Slider, Full Screen Image или Revolution Slider премиум-класса.
Revolution Slider может отображаться в модуле слайд-шоу домашней страницы. Более того, его можно легко добавить с помощью шорткода в верхний или нижний колонтитул любой страницы, сообщения и даже любого настраиваемого сообщения вашего сайта.
С помощью слайдера Revolution слайдеры и видео можно добавлять в любом месте сайта, даже в виде полноэкранного видео на любую страницу.
ОТВЕТСТВЕННЫЙ И
ГОТОВАЯ СЕТЧАТКА Тема
CuckooLove полностью адаптивна и готова к работе с Retina. Это означает, что тему можно просматривать на любых мобильных устройствах, и она будет четкой и четкой даже на экранах с высоким разрешением.Проверьте отзывчивость этой темы, изменив размер браузера или на мобильном устройстве.
НЕСКОЛЬКО СОДЕРЖИМОГО
ТемаCuckooLove имеет встроенную функцию нескольких фотографий, нескольких блогов и нескольких гостей. Эта полезная функция позволяет легко организовать весь ваш контент по категориям, типам или любой другой системе сортировки. Используя определенные шаблоны страниц, вы можете добавлять на свой сайт любое количество альбомов, портфолио, блогов по темам или гостей по типу.
ЛОТОВ КОДОВ
ТемаCuckooLove содержит ~ 80 полезных шорткодов, которые позволяют добавлять пользовательские стили и элементы на ваш сайт, создавать собственный макет страниц ваших сообщений или любые другие элементы темы.Выпадающее меню встроенных шорткодов значительно упрощает использование шорткодов.
ПРОСТОТА НАСТРОЙКИ
РАСШИРЕННАЯ ТЕМА
ПАНЕЛЬ АДМИНИСТРАТОРА Панель администратора
Advanced Theme позволяет управлять каждым элементом темы. Система настройки цвета позволяет вам установить неограниченное количество цветовых вариаций или изменить цвет любого элемента темы: шрифтов, кнопок, заголовков, разделительных линий и т. Д. Изображения, используемые в качестве фона темы, могут отображаться как обычные фоны или с использованием эффекта параллакса.
ОНЛАЙН ДОКУМЕНТАЦИЯ
CuckooLove Theme предоставляет обширную и подробную онлайн-документацию с пошаговыми инструкциями и множеством примеров использования темы.
Кукушка для цвета | Свадебный блог Love My Dress® UK + свадебный каталог
— Или просмотрите подробности —
Era
— Выберите Era Выберите сезон -AutumnAutumn WeddingsSpring WeddingsSummer WeddingsWinter Свадьбы
Цвета
— Выберите цвет -черный & WhitesBlacksBluesBrownsColourfulGoldsGreensGreysOrangesPastelsPeach & CoralPinksPolka DotsPurplesRedsSilverWhites и NeutralsYellows
Дизайнеры
— Выберите конструктор — и для VintageA костюм Love1930 в Vintage1940 в Vintage1950 в Vintage1960 в Vintage1970 о том, что FitsAdam Шоу CoutureAdelais LondonAdrianna PapellAdrianna PappellAE Свадебная ФотографияAff & JamAgape AtelierАгнес и Норман perleyAllure BridalsAlon LivneAlon Ливне WhiteAlvina ValentaAmanda Каролина CoutureAmanda WakeleyAmanda WyattAmsaleAmsale BridalAmy Маир CoutureAnais AnnetteAnd Для LoveAndrea BambridgeAndrea HawkesAndrew Fionda VintageAnn Гиз Шелковый Свадьба VeilsAnn-Мари FaulknerAnna Люкс CoutureAnna CampbellAnna Джорджина По Кобус DippenaarAnna KaraAnna Луизы GownsAnnabelindaAnnalise HarveyAnnasul YAnne BargeAnnie в VintageAnoushka GASOSAtelier GoldAtelier из KnitAugusta JonesBadgley MischkaBambah BoutiqueBee DaviesBelle & BuntyBenjamin RobertsBeretkahBerketexBertaBerta BridalBex BridesBexbridesBHLDNBibaBien SavvyBlackburn Люкс CoutureBlackburn CoutureBliss StudioBlue BridalBlue по EnzoaniBlush по Хейли PaigeBo & LucaBodenBon BrideBouretBowen DrydenBridal Rogue GalleryBrides сделать GoodBrighton BelleBritten WeddingsCallistaCamilla BridesCandy AnthonyCaroline Артур BridalCaroline AtelierCaroline CastiglianoCaroline Чемберлен CoutureCarolyn KeyesCassandra ReneeCatherine лезвия CoutureCatherine Dea neCathleen JiaCatriona DowseCatriona GarforthCecilie BahnsenChantel LaurenChanticleerCharlie BrearCharlotte BalbierCharlotte CasadejusCharlotte Миллс Люкс ShoesCharlotte OlympiaCharlotte SimpsonCherry Williams LondonChi Chi LondonChic NostalgiaChie MiharachloeChosen По Один DayChristian DiorChristos CostarellosClaire PettiboneClara Фрэнсис бисера JewelleryClinton LotterCoastCoast Свадебные DressesCollette DinniganCoopCoutureCortanaCosCosmobellaCristina TamboreroCymbelineDaalarnaDaarlanaDaisy SheldonDana BoltonDana Даллал BridalDana HarelDara FordDaughters из SimoneDavid FieldenDavid TuteraDavids BridalDays Грейс VintageDe ChallieDe Стаффорд BridalDebbie CarlisleDebenhamsDeborah CoatesDelphine ManivetDemetrios BrideDesiree Костер CoutureDessyDig Для победы ClothingDiorDivine AtelierDivinity BridalDonatelle GodartDonna CrainDragonfly платье DesignDream VeilsE & W CoutureEffie ButterworthEla SiromascenkoElaine ClossElbeth GillisElie SaabElisabetta DeloguÉlise HameauEliza Джейн HowellElizab ETH AveyElizabeth DyeElizabeth FillmoreElizabeth Lucaselizabeth stuartElla Rose BridalElleryEllis BridalEllis BridalsElsa GaryEmilia WicksteadEmma BeamontEmma BeaumontEmma Hunt LondonEmma TindleyEmmy LondonEmmy Mae BridalEmmy ShootsEnder LegardEnzoaniEponine LondonErdemErsa AtelierEssense из AustraliaFi Graham MillineryFlo & PercyFloraFlora BridalFlossy & WillowFlossy И DossyFor нее и для HimFrancesca PicciniFrancis BridalFree PeopleFreja FashionFrench ConnectionFreya RoseFrida JonsvensFur Coat Нет KnickersGalia LahavGalinaGalina CoutureGalina SignatureGalvanGanniGemma SargentGemy MaaloufGhost LondonGiambattista ValliGibson BespokeGieves и HawkesGivenchyGlitzy SecretsGlory Дни VintageGrace Loves LaceGraces Loves LaceHalfpenny LondonHalo & CoHarriet wildeHarriet Wilde ShoesHayley PaigeHeartfelt VintageHeavenly Vintage BridesHera CoutureHerm в BridalHermione De PaulaHermione HarbuttHerve LegerHolly Young & MillineryHope HarlequinHope & IvyHoughtonHoughton NYCHouse из FraserHouse из MoiraiHouse из MooshkiHouse из OllichonIan StuartImmacleInbal DrorInbal RavivIndiebride LondonInmaculada GarciaIvy и AsterJ CrewJack BunneysJackson и GraceJacqueline ByrneJane & MarilynJane BourvisJannie BaltzerJansi StudiosJarlo LondonJason WuJenny LessinJenny PackhamJessica BennettJessica Turner DesignsJesus PeiroJIm HjelmJimmy ChooJoanna DelaneyJoanne FlemingJohanna JohnsonJohn Дана TailoringJonathan SimkhaiJoyce YoungJuda & PietkiewiczJudy MottJulie VinoJulita LondonJustin AlexanderJutarat RattanajunKaren MillenKaren Уиллис HolmesKate BeaumontKate Edmondson Люкс CoutureKate SpadeKathryn Коновер Люкс CoutureKatie MayKATYA КАТЯ LondonKavelle CoutureKaviar GaucheKelsey RoseKenneth WinstonKeren WolfKindling BridalKitty & DulcieKMR Bespoke Люкс DesignerKobus DippenaarKula TsurdiuL’eto BridalLa LibertàLa PoesieLa SposaLambert CreationsLancaster & CornishLanvinLara HannahLaudaeLaura EscribanoLaura IronsideLaura Джонс AlterationsLaure де SagazanLazaroLazaro PerezLe SPOSE ди Giò Лиан MarshallLee Петра GrebenauLesley HepburnLiberty в LoveLihi HodLiliana DabicLillian WestLilly IngenhovenLimor RosenLinda BrookerLindsay FlemingLindy BopLisa LyonsLisa RedmanLittle EglantineLittle MistressLiz MartinezLiz Белый CoutureLizzie McQuadeLK BennettLola & AliceLouise Bentley BridalLouLou BridalLouLou BrideLover LabelLucie любит BakeLucy не может DanceLuna BrideLuna CelesteLusan MandongusLuv AJLyn Ашуорт EnglandMade С любовью BridalMademoiselle де GuiseMadi Lane BridalMaggie SotteroMaids Для MeasureMajeMajestic По ElizaMake & Менд SeamstressMarchesaMarco & MariaMargaret LeeMargaux TarditsMargo StankovaMaria Изабель IglesiasMaria Люсия HohanMaria SenvoMariéeMarina LondonMaristani LondonMarks & SpencerMarquise BridalMartina LianaMarylisematthew williamsonMaxMaraMayaMeehee HanbokMelanie PotroMelissa Битти PhotographyMia SylviaMikaellaMikaella BridalMiller WhiteMira ZwillingerMirror Зеркало CoutureMischka BadgleyMishi MayMiss Буш BridalModecaMoira HughesMonique Lhuillie rmonsoonMori LeeMorileeMuscat LondonMy EdenMywonyMywony BridalNaeem KhanNaomi DeruNaomi NeohNatalie WynnNeedle & ThreadNew LookNicki MacfarlaneNicola AnneNicolas CosturaNicole MillerNo Один известный TailoringNortier ShallowNovia d’ArtNurit HenOdylyne CeremonyOh Мои HoneyOleg CassiniOlivia WolfOne День BridalOscar де ла RentaOtaduyOtherwise Дизайн StudioPallas CouturePaloma BlancaParadox LondonPatarasiriPearla RosePepe BotellaPeter LangnerPhase EightPhillipa LepleyPierre CardinPoppy PerspectivePronoviasRachel Lamb Люкс DesignRachel Симпсон ShoesRaimon BundoRalph LaurenRara Avis Ange ÉtoileRasbery PavlovaRebecca RhodesReem AcraReissRembo StylingRewrittenRichard DesignsRiki DalalRime ArodakyRish BridalRita ColsonRitual UnionsRitva WesteniusRoland MouretRolling в RosesRomona KevezaRonald JoyceRosa ClaraRosie WillettRowan Joy BridalRoway Joy BridalRubén HernándezRue де SeineRuth Milliam Люкс CoutureSabina MotasemSachin & BabiSaja WeddingSaldana VintageSally Bean CoutureSally LacockS anyukta ShresthaSarah JanksSarah SevenSarah Уиллард CoutureSash + VeilSassi HolfordSasso BrideSavannah MillerSavin LondonSelf PortraitSelfridgesSeni DeySesay BridalwearSewn RightShanna MelvilleSharon HoeySheila HardingShell Белл CoutureShikoba BrideShona JoyShukri HashiSienna фон HildemarSincerity BridalSomerset Элис TemperleySophia KokosalakiSophia TolliSophia WebsterSottero & MidgleySt.PatrickStella McCartneyStella YorkStephanie AllinStephanie Кейт Bridal CoutureStephanie Moran CoutureStephanie Wolff ParisStevie MayStewart ParvinStory Of My DressSugar SandSusanna Greening DesignsSuzanne Harrington BrideSuzanne HarwardSuzanne NevilleTadashi ShojiTara KeelyTatyana MerenyukTed BakerTemperley LondonTerry FoxThe Люкс PixieThe Люкс Rogue GalleryThe Couture CompanyThe KooplesThe СТРАХ StudioThe красивое платье CompanyThe Пастуха PurseThe State Of GraceThe Twins PiecesThe вампира ЖенаThe Wedding Garter Co.Вуаль венчания ShopTheiaTi Adora BridalTilly Томас LuxtopshopTopshop BrideTown & Country BridalTrue BrideTruvelleTwigs & Honeytwobirds BridesmaidUnbridaledValentini CoutureValentinoVelvet JohnstoneVera WangVesselina PentchevaVicky RoweVictoria BeckhamVictoria PercivalViktor & RolfVintageVirgos LoungeVivien из HollowayVivienne WestwoodWarehouseWattersWednesday AtelierWendy MakinWhistlesWhite RoseWhite Rose BridalWild и UntamedWilden LondonWillow & PearlWillowby по WattersWL Райли BohoWold CoutureWtoo по WattersYemi KosibahYolanCrisZac PosenZaeem JamalZahavit TshubaZaraZavana BridalZimmerman
Style
— Выберите стиль -Альтернативный и нетрадиционныйBarnЧерный галстукБогемный, вдохновленный книгами и литературойБотанический фестивальЗамокРождествоКинотеатр + фильм ВдохновленныйГородКлассический и элегантный Загородный домCOVID-19 Свадьба в закрытом стилеFiredElopements и французская свадьба fastingIndustrial StyleIntimateJewish Свадьба CeremonyLGBTQ + MarqueeMicroMinimalistModern ContemporaryMulticulturalNature InspiredOutdoorProposal StoriesPubQuirky и KitschRetroRomanticRusticSeaside, Coastal + BeachStately & Historical VenueSustainable + EthicalVegan + VegetarianVillage HallVineyard WeddingVintageWarehouse, чердак + Творческое SpacesWhimsicalWoodland + ForestYurts, Палатки и типи
Фотограф
— Посмотреть все -2 Невесты Photography2Tone Креативный PhotographyA Маленький Изображение Фотография Адама и ГрейсФотография Адама БердаФотография Адама ЧерриФотография Адамо МоржезеФотография АкиумиФотография Альберта ПалмераФотография Алекса СеджмондаФотография Алекса ТентерсаФотография Александра ПенбертиФотография Александра Джонсона КоллинзаФотография Александра Дж.PhotographyAlice Канлифф PhotographyAlice CameraAll моих дней PhotographyAllister FreemanAlly Байром PhotographyAlwin Greyson PhotographyAmanda Balmain PhotographyAmanda Manby PhotographyAmber Рассвет PhotographyAmber Мари PhotographyAmy Вера PhotographyAmy Fanton PhotographyAmy Лу PhotographyAmy Rose PhotographyAmy Shore PhotographyAmy Тейлор изображений PhotographyAna LuiAndrea & FedericaAndrea Эллисона PhotographyAndrew Брэннэн PhotographyAndrew Cockerill PhotographyAndrew D HamiltonAndrew Keher PhotographyAndy Davison PhotographyAndy Фотография Анди ХадсонФотография Энди ПроперФотография Энди ТернерАнджела Уорд-БраунАнджела Уорд-Браун ФотографияАнгарад Томас ФотографияАния Эймс ФотографияАнна Бет ФотографияСвадебная Фотография Анны Кларк Фотографии Анны РоузФотография Анны ПутмерченкоФотографии Анны Хит ylor PhotographyAnna Urban PhotographyAnna Visintin PhotographyAnnabel BeeforthAnnamarie Степни PhotographyAnneli Маринович PhotographyAnnelie Eddy PhotographyAnthony MeratAntony Merat PhotographyArabella Смит PhotographyArcadianCityARJ PhotographyArt Свадьба PhotographyAsh Джеймс PhotographyAsh Пауэлл PhotographyAshton Жан-Пьер PhotographyÅsmund Holien Mo PhotographyASR PhotographyAurora Gray PhotographyAW Wedding PhotographyAyesha PhotographyBabb PhotographyBardot WeddingsBarker Эванс PhotographyBarney Walters PhotographyBeard + Mane PhotographyBeatrici PhotographyBeatrix Фурманн PhotographyBecky Фотографии Бекки ТрантерФотографии Бекки ТрантерФотографии Белль и БоФотографии Белль АртФотографии Бена Миллара Коула ographyBetti конфетти PhotographyBig Букет PhotographyBinky Никсон PhotographyBlondie PhotographyBloom WeddingsBloomfield PhotographyBlue Лили WeddingsBlush К B PhotographyBoho Chic WeddingsBowtie & Belle PhotographyBowtie и Belle PhotographyBoy Названный Бен PhotographyBrides из WinchesterBrittany Эстер PhotographyBrook PhotographyBullit PhotographyByGaraziCaitlin & Jones PhotographyCamera Ханна PhotographyCamilla Андреа PhotographyCamilla Arnhold PhotographyCamilla Reynolds PhotographyCaptured по KatrinaCapytureCapyture PhotographyCarl Glancey PhotographyCarla Блейн PhotographyCarla Фотография Пенончелли otographyCharlotte белая пленка и PhotographyCheng Хан PhotographyChic PhotoChic PhotographyChicPhotoChloe Ely PhotographyChris & Ruth PhotographyChris Barber PhotographyChris Bradshaw PhotographyChris Copeland PhotographyChris Спира PhotographyChris Тейлор PhotographyChristina Сара PhotographyCiara Маллиган VisualsCinzia Брускини PhotographyClaire Fleck PhotographyClaire Graham PhotographClaire Graham PhotographyClaire Macintyre PhotographyClaire Penn PhotographyClara Купер PhotographyClara Лу PhotographyClare Кинчином PhotographyClare Рэнделл PhotographyClaudia Rose Carter ФотографияClickybox ФотографияХоккей с Колином ФотографияКолин Николс ФотографияКолин Росс ФотографияКупер ФотографияКорали Моне ФотографияКрэйг и Ева Сандерс ФотографияКрэйг Уильямс Фотография Кро и Ков Лав ФотографияD & A ФотографияD2 ФотографияD2 Фотография Волны Нарцисса raphyDan Хаф PhotographyDan McCourt PhotographyDan O’DayDan Walker PhotographyDani Balsera PhotographyDaniela K PhotographyDanielle Виктория PhotographydarinimagesDasha CaffreyDasha Кэффри PhotogrphyDave Watts PhotographyDavid BastianoniDavid Бойнтон Свадьба PhotographyDavid Фернандеса PhotographyDavid Грант Симпсон PhotographyDavid Дженкинс PhotographyDavid Линдсей PhotographyDaze Славы PhotographyDeborah Ло Кастро PhotographerDelicious PhotographyDiana V PhotographyDivine день PhotographyDominic Мартин Райт PhotographyDominic PhotographyDominika MiechowskaDominique Фотография БейдераФотография ГерцогаФотография Эбекки СирлФотография Эха ГодденаФотография Эда ПерейрыФотография Эленор Джейн Белый PhotographyEmily & Steve PhotographyEmily Black PhotographyEmily Rose PhotographyEmma BeaumontEmma Буало PhotographyEmma Дело PhotographyEmma Gates PhotographyEmma Kenny PhotographyEmma LawsonEmma Lawson PhotographyEmma Ledwith PhotographyEmma Макнейр PhotographyEmma Pilkington PhotographyEmma Райан PhotographyEmma SekhonEmma Stoner PhotographyEmma-Джейн PhotographyEmmy ShootsEmotionTTLEnchanted Невесты PhotographyEpic Любовь PhotographyEpic Love Story PhotographyEsme Ducker PhotographyEsme Mai PhotographyEsme Витезид PhotographyEspecially Amy Фотография Эстер Беллепок ФотографияФотография Евы ДанлопФотография Евы ДанлопФотография Фей КорнхиллФотография СтрахаФедерика КавикчиФотография Федерики КавикчиФотография Ферн Эдвардс hotographyFolega PhotographyFox & OwlFox & Owl PhotographyFox Tail PhotographyFoxografieFrances продаж PhotographyFrancesca Angrisano PhotographyFrankee Виктория PhotographyFraser Стюарт PhotographyFreckle PhotographyFrom Смиты PhotographyFulton PhotographyFunky PhotographersGabrielle Бауэр PhotographyGareth Ньюстед PhotographyGavin Wyatt PhotographyGB MultimediaGemma Giorgio PhotographyGeorgia Claire PhotographyGeorgia Rachael PhotographyGeorgiadis PhotographyGeorgina Харрисон PhotographyGeorgina Piper PhotographyGerry SulpGert Huygaerts Fine Art PhotographyGianluca Adovasio PhotographyGina Manning PhotographyGingersnaps ФотографияGione da SilvaФотография Glitter & TwigsGrace & Mitch Photo & FilmГрейс Элизабет Фото + ФильмГрейс Элизабет ФотографияГрасиела Вилагудин ФотографияЗеленые РогаФотография Зеленых Рогов Фотографии Анны ХоллPhotographyHannah Ларкин PhotographyHannah мая PhotographyHannah McClune PhotographyHannah McKernan PhotographyHannah Mia PhotographyHannaMonika PhotographyHanson Leatherby PhotographyHarry Майкл PhotographyHaydn Rydings PhotographyHayley Baxter PhotographyHayley Bray PhotographyHayley FraserHayley Savage PhotographyHaywood Джонс PhotographyHBA PhotographyHearts On Fire PhotographyHeledd Roberts PhotographyHelen Abraham PhotographyHelen Cawte PhotographHelen Cawte PhotographyHelen Джейн Smiddy PhotographyHelen King PhotographyHelen LiskHelen RussellHelen Рассел PhotographyHelen Warner PhotographyHello Фотографии Генри Бриттена Фотография ЭтруччиМужская ФотографияИндия Хобсон ФотографияИнди ЛавИзобель Мерфи ФотографияИвана Патарчич ФотографияЯакко Сорвисто ФотографияJackson & Co.PhotographyJacob и Полин PhotographyJacqui McSweeney PhotographyJade OsborneJade Osborne PhotographyJames AllanJames DarlingJames Frost PhotographyJames Зеленый PhotographyJames Зеленый StudioJames Хакер PhotographyJames Пауэлл PhotographyJames Ричард PhotographyJamie Dunn PhotographyJamie Sia PhotographyJason Williams PhotographyJay Rowden PhotographyJayne Линдсей PhotographerJean-Лоран Gaudy PhotographyJemma King PhotographyJen Owens ImagesJen Owens PhotographyJenna Woodward PhotographyJennifer Джейн PhotographyJeremy Джеймс WeddingsJess Petrie Фотография Джесса Сопер Фотография Джессики Дэвис Фотография Джессики Грейс Фотография Джессики Дж. Фотография Джессики Мэри Фотографии Джессики О’Шонесси Фотография Джессики Пьяцца Фотография Джессики Рив Фотография Джессики Уильямс Фотографии Джесси Папасаввы Фотографии Джесуса Пейро Фотография Джилла Уайлд Флауэрс phyJoanna Бонгард PhotographyJoanna Бриггс PhotographyJoanna Brown PhotographyJoanna Миллингтон PhotographyJoanna Николь PhotographyJoanna Уилкинсон Свадебный PhotographyJoanne Кроуфорд PhotographyJoasis PhotographyJodie Chapman PhotographyJoe и Шарлотта PhotographyJoe Mather PhotographyJoe Stenson PhotographyJoel Bedford PhotographyJohn Barwood PhotographyJohn Эльфинстон StirlingJohn Эльфинстон-Стирлинг PhotographyJohn Надежда PhotographyJonathan Ryder PhotographyJonny BarrattJonny Баррэтт PhotographyJonny MP PhotographyJono Симондс PhotographyJordanna Марстон PhotographyJoseph Hall Фотография Джоша ГудаPhotographyKat HillKat MervynKat Мервин PhotographyKate McCarthyKate McCarthy PhotographyKate Nielen PhotographyKate Стюарт PhotographyKatherine Эшдаун PhotographyKatherine Yiannaki PhotographyKathryn Хопкинс PhotographyKathy Silke PhotographyKatie De Silva PhotographyKatie Дервин PhotographyKatie Друэ PhotographyKatie Юлия PhotographyKatie Кав PhotographyKatie Кавана PhotographyKatie Палмер PhotographyKatie Роджерс PhotographyKaty Лунсфорд PhotographyKaty MellingKaty Меллинг PhotographyKazooieloki PhotographyKellee Quinn PhotographyKelly Макалистер PhotographyKelsie Low PhotographyKenny Wong ФотографияКернвелл ФотографияКерри МитчеллФотография Керри БартлеттКерри Даймонд ФотографияКерри Вудс ФотографияКев Элкинс ФотографияКим Уильямс ФотографииСвадьбы Кима УотерсонаФотография Кимберли УотерсонаДетские ФотографииФотография Кирсти МаккензиКерсти МаккензиФотография Китти Баттерфляй Шейлер tographyKMGS PhotographyKoby Brown PhotographyKris Пиотровский PhotographyKristian Левен PhotographyKristida PhotographyKuder PhotographyKylee Yee PhotographyLa Dichosa PhotographyLa Mar Студия PhotographyLase PhotographyLato PhotographyLaura Duggleby PhotographyLaura Марта PhotographyLauren Брайтвайт PhotographyLauren Elliott PhotographyLauren Макглинн PhotographyLeah Lombardi PhotographyLee GarlandLee Garland PhotographyLee Scullion PhotographyLemonade PicturesLena Кожина PhotographyLewis Membery PhotographyLianne Серый PhotographyLibby Кристенсен PhotographyLifestories Wedding PhotographyLilly Red PhotographyLilly Sells ФотографияСвадебные фотографии Лины и ТомаЛизы Олдерсли ФотографииЛизы Карпентер лин PhotographyLouise Adby PhotographyLouise Анна PhotographyLouise Элеонора PhotographyLucie Уотсон PhotographyLucy Davenport PhotographyLucy Маленького PhotographyLucy Длинного PhotographyLucy Уоллес PhotographyLuis Кэего PhotographyLuis Holden PhotographyLuna WeddingsLuna Свадьба PhotographyLush изображения PhotographyLydia Dixon PhotographyLydia Harper PhotographyLydia Марка PhotographyLyndsey Годдард PhotographyM & J PhotographyMaddie Фэррис PhotographyMagda K PhotographyMaison Pestea PhotographyMaja Tsolo PhotographyMakelight PhotographyMandorla Лондон PhotographyManon PauffinManon Pauffin PhotographyMarc Фотография ЛоусонаФотография Марселя ГрабовскиФотография Марселя ХоупФотография Маргариты КаренкоФотография Мариолы ЗоладзФотография Марион КоломбаниФотография Марка ЛеонардаФотография Марка НьютонаФотография Марка ТаттерсаФотография Марка УоллисаФотография Маршала ГрейФотография Маршала ГрейФотография Марты Чееренц PhotographyMartin Кромби PhotographyMartin Дэвис PhotographyMartin Маковского PhotographyMary Коста Свадьба PhotographyMary-Энн Свадьба PhotographyMatilda углубляется PhotographyMatrimoni all’Italiana PhotographyMatt и Лена PhotographyMatt Браун PhotographyMatt Ebbage PhotographyMatt Этан PhotographyMatt HoranMatt Парри PhotographyMatt PenberthyMatt Пенберти PhotographyMatt Sim PhotographyMatt Уиллис PhotographyMaureen Du PreezMaureen Du През PhotographyMaureen M Evans PhotographyMaytree PhotographyMcFarlane PhotographyMcGivern PhotographyMcKenzie Коричневая ФотографияФотография МакКинли-РоджерсаСредиземноморская ФотографияМеган Даффилд ФотографияМеган Элль ФотографияМеган Гисборн ФотографияМелисса Битти ФотографияМередит Лорд ФотографияМайкл Маурер Свадебная ФотографияМишель Корднер ФотографияМишель Линдселл ФотографияМикелл Вуд ФотографМичиган Бен Фотография Мисс ДженСвадебные Свадьбы в Современном Винтажном стилеСовременная Винтажная Фотография СвадьбыФотография Моны АлиМоника Леджо ФотографияМоника ФотоХудожественная ФотографияMonsoonФотография Миссис и Миссис Фотография Мисс ГенриСвадебная Фотография Мистер Эдвардс Фотография Мисс МэшапФотография Мисс Джен + FilmMurray Clarke ФотографияМиссис МэшапФотография Мисс ДженФотография Мюррей КларкФотография Нэбэи Фотография КовачекаСвадебная Фотография Натали Дж. aphyNicola Streader PhotographyNicole Эшли PhotographyNigel Edgecombe PhotographyNigel Джон PhotographyNikki ван дер Моменты MOLEN PhotographyNikki в фотографии и FilmNikola Auterska PhotographyNina Вернике PhotographyNoel DeasingtonNordica PhotographyO & C PhotographyOh Хедвиг PhotographyOlegs Samsonovs PhotographyOli & Steph PhotographyOlivia & Dan PhotographyOlivia Иуда PhotographyOlivia Marocco PhotographOlliver PhotographyOn Love And Day PhotographyOne Студия PhotographyOne Тысяча слов PhotographyOobaloos PhotographyOxfordOxiphotographyPablo BeglezPablo Фотография Лагуи ographyPetal & TwinePetar Jurica PhotographyPete Крэнстон PhotographyPhase EightPhilippa Джеймс PhotographyPhilippa Сиан PhotographyPhoebe Джейн PhotographyPhoto по BetsyPhotography по BeaPhotography Бен и KadinPhotography34Photography78PhotomagicianPhotos по ZoePink Daisy WeddingsPippa Карвелл PhotographyPJ Phillips PhotographyPoppies и Me PhotographyPoppy Картер PortraitsPotter в Instinct PhotographyProject Валентина PhotographyPurple груша PhotographyRachael FraserRachael Fraser PhotographyRachel Burt PhotographyRachel Hayton PhotographyRachel Джойс Фотография Рэйчел Кеньон Фотография Рэйчел Макнил Фотография Рэйчел Симпсон ОбувьJukesRazia Н. Jukes PhotographyRebecca Карпентер PhotographyRebecca Дуглас PhotographyRebecca Годдард PhotographyRebecca Prigmore PhotographyRebecca Searle PhotographyRebecca Свадьба PhotographyRed На Blonde PhotographyRemain в свете PhotographyRia Бет PhotographyRia Mishaal PhotographyRichard Beaumont PhotographyRichard Мергатройд PhotographyRichard Оболочки PhotographyRichmond PicturesRik PenningtonRime ArodakyRob Андерсон PhotographyRob Мощность PhotographyRoberta Facchini PhotographyRoberta Matis PhotographyRobin Гудлэд PhotographyRobin Studios PhotographyRomy Лоуренс PhotographyRooftop МозаикаМозаичная Фотография На КрышеФотография Розанны ЛиллиСвадебная Фотография Фотография Рози ХардиФотография Рози ХардиФотография Рози КеллиФотография Рози ХарвиФотография Роуза ХерлиФотография Роуза ТаллингаФотография РоссиниФотография Руби ЛавФотографии РубистиляФотография Руби РуФотография Ржавой РозыФотография Рут Аткинсон YS2 ImagesS6 PhotographySally T PhotographySam и LouiseSam и Луиза PhotographySam Кук PhotographySam Гибсон PhotographySam Джейн PhotographySamie LeeSammy Тейлор Свадебный PhotographySamuel DockerSamuel Джордж PhotographySandra LuoniSansom PhotographySanyukta ShresthaSara Энн Райт PhotographySara Купер PhotographySara Дэлримпл PhotographySara Lobla PhotographySara Рив PhotographySarah Энн Райт PhotographySarah Brookes PhotographySarah Burton PhotographySarah Burton WeddingsSarah Folega PhotographySarah Fyffe PhotographySarah Фотографии Сары ГрейФотографии Сары ХаннамФотографии Сары Джейн ИтанФотографии Сары ЛегджФотографии Сары МарииФотографии Сары МоррисФотографии Сары СалоттиФотографии Сары ВивьенФотографии Сары Уильямс rron Gibson PhotographyShelby EllisShelby Ellis PhotographyShutter Go Нажмите PhotographySilver Sixpence Film & PhotoSimon Biffen PhotographySimon BrettellSiobhan Эми PhotographySiobhan Beales PhotographySiobhan H PhotographySJH PhotographySky PhotographySolen PhotographySophia Верес PhotographySophie Carefull PhotographySophie Duckworth PhotographySOSAC PhotographySoufi Ameyti PhotographySponsorsStan Ситон PhotographySte Walker PhotographyStefano Santucci PhotographyStella PhotographySteph Ньютон PhotographyStephanie Зеленый PhotographyStephanie SwannStephanie Swann PhotographySteve FanstoneSteve Фуллер ФотографияСтива Руни ФотографииСтивен Картер Хьюсон ФотографияСтви Джей ФотоStory + ColourИстория Свадебная ФотографияФотография Стотта и АткинсонаStruth PhotographyStruve PhotographyStu Ganderton PhotographyStu Jotham PhotographySue Ann Simon PhotographySugarbird PhotographySuzanne Li PhotographyTara Florence PhotographyTara Statton PhotographyTarikTatum Reid Photography Фотография К АвенюФотография Тейлара ДжайдаФотография Тейлора и ПортераФотография Тейлора и ПортераФотография Тэдди ПигсаTell Your Story Фотография + ФильмФотографии ТендераФотографии ТендераФотография Терра ЛангеТерралогическая фотография Терри ПэшлиФотография Терра ЛангеТерралогическая фотография Терри ПэшлиФотография The Elegants The Gruppes Фотография The Frames Коллектив фотографов The Love FactoryФотографии влюбленныхФотография ретритаФотография ШеннонсаФотография СпринглзаСладкая сторонаФотография близнецовНеобузданныйФотография ВедринаФотография Тьерри ЖубераФотография Тиарры СортФотография ТигрлилиСвадьбы Тилля Бритино и Фотография Пайпеда Фотография raphyTodd & Moore PhotographyTom Биддл PhotographyTom Калтон PhotographyTom Холлидей PhotographyTom Ravenshear PhotographyTomasz Kornas PhotographyTop Шляпы и чай PhotographyTora Бейкер PhotographyTori Hancock PhotographyTub желе PhotographyTupou PhotographyUnscripted PhotographyUrška & Domen PhotographyValeria Mameli PhotographyVanitas Жизнь PhotographyVelveteen PhotographyVerity Куирк PhotographyVeronika Уорд PhotographyVickerstaff PhotographyVictoria Митчелл PhotographyVictoria Somerset-Как PhotographyVirginia Галиулина PhotographyVirginia PhotographyViva La Свадебная фотографияVoyteck ФотографияWe Heart PicturesСвадебные Художественные ФотографииСвадьбы Николая и Глен f & Co.Фотография Уайлдби Гера и Зевс
Небесный брак? Гера и Зевс
После Лето Зевс нашел возлюбленную, которая поместила его на седьмое небо.Для этого седьмого любовника он решил жениться на своей сестре Гере. Когда он начал ухаживать за ней — тайно, чтобы его мать не узнала, — Гера, которая, несомненно, знала, что у Зевса уже было шесть разных любовников, отвергла его романтические предложения.
Кукушка для любви
Зевс понял, что ему нужен другой подход. Итак, он явился ей в обличье потрепанной, мокрой от дождя кукушки. Гера увидела бедную птицу и любезно принесла его в укрытие на своей груди, чтобы согреть и высушить.Зевс немедленно вернулся в свою истинную форму и, действительно, верный своей форме, восхитил ее. Таким образом он пристыдил Геру и заставил ее выйти за него замуж.
Какая жизнь!
Вот хитрый трюк! Гера регулярно купалась в источнике Канат, недалеко от Аргоса, и тем самым восстановила и обновила свою девственность.
Первая свадьба олимпийцев была немалым событием. Сходили все боги и богини, неся с собой чудесные дары. Гайя подарила своей внучке Гере чудесное дерево. Гера посадила это дерево, обильно увешанное золотыми яблоками, в своем саду под присмотром Гесперид, нимф, которые были дочерьми Ночи (Никс).У Геры и Зевса была великолепная брачная ночь, которая длилась 300 лет.
У Зевса и Геры было трое детей: Арес, бог войны; Геба, вечно юная красавица; и Эйлейфия, богиня деторождения.
Аид не испытывает ярости, как презираемая богиня
Хотя Гера сама была богиней брака и родов, у нее никогда не было счастливого или мирного брака. Зевс продолжал иметь любовные отношения с богинями, нимфами и смертными еще долго после того, как женился на Гере, к ее большому огорчению.
Полный отчет о его завоеваниях унизил бы дона Хуана. Список свиданий включал, среди многих, многих других:
- Майя, Плеяду (дочь Атласа), от которой он стал отцом Гермеса (см. Команда А: Все олимпийцы)
- Электра, еще одна Плеяда, с которой он задумал Дардан
- Тайгете, третья Плеяда, с которой он зачала Лакедемона
- Семела, смертная, родившая Диониса (см. Ешь, пей и веселись: Дионис)
- Алкмена, еще одна смертная, ставшая матерью Геракл (см. Подвиги Геракла)
- Дана, мать Персея (см. Образцовый герой: Персей)
- Леда, от которой он стал отцом Елены и Полидевка
Зевс также развлекался с мальчиками, самые известные из которых был Ганимед, красивый молодой троян, которого Зевс похитил, чтобы он стал его виночерпием.
Какая жизнь!
Ио, дочь речного бога Инаха, была соблазнена или изнасилована Зевсом. Когда Гера пришла искать своего мужа, Зевс превратил Ио в корову, чтобы защитить ее от гнева Геры или скрыть свой позор. Ничуть не обманутая, Гера послала овода, который несколько раз ужалил Ио и прогнал ее через Малую Азию в Африку. Только тогда Зевс, найдя Ио на берегу реки Нил, превратил ее обратно в женщину.
Излишне говорить, что этот парад любовников вызвал немалую напряженность в браке между Королем и Королевой Небес.Гера по понятным причинам ревновала ко всем изменам своего мужа. У богини был вспыльчивый нрав, и Зевс не раз возбуждал ее ярость своими непрекращающимися соблазнениями.
Презираемая богиня направила большую часть своей энергии на преследование, наказание и преследование любовниц и внебрачных детей своего мужа:
- Она пыталась помешать Лето рожать, хотя эта интрижка произошла до его брака.
- Она послала безжалостного овода мучить смертную Ио после того, как Зевс превратил ее в корову.
- Она спровоцировала Артемиду застрелить и убить Каллисто, которую Зевс превратил в медведя (см. Команда А: Все олимпийцы).
- Она убила почти всех жителей острова, названного в честь Эгины. (Позже Зевс заново заселил остров, превратив муравьев в людей, которые стали подданными его сына Эгиной: Эак, первый король острова, носивший имя его матери [см. Ахилл: Сердитый молодой герой].)
- Она подстрекала Семелу в просьбу к Зевсу, которая в конечном итоге уничтожила ее (см. Ешь, пей и веселись: Дионис).
- Она безжалостно преследовала смертного сына Зевса, Геракла, который вопреки ей достиг бессмертия (см. «Подвиги Геракла»).
Какая жизнь!
Тиресий обладал уникальной квалификацией для посредничества в споре между Зевсом и Герой, потому что только он вкусил радости жизни как мужчина, так и женщина. В молодости он убил змею женского пола во время спаривания и сразу же превратился в женщину. Спустя семь лет этой жизни он убил самца змеи во время спаривания и на месте снова превратился в человека.
Ревность была не единственной эмоцией, которая могла вызвать гнев Геры. Богиня также очень соревновалась в своей красоте. Когда Сиде, первая жена великого охотника Ориона, хвасталась, что она красивее Геры, богиня отправила ее в Аид. И когда Троянский Париж выбрал Афродиту как прекраснейшую из богинь, Гера, естественно, встала на сторону греков в последовавшей за этим Троянской войне (см. «Все несправедливо в любви и войне: Падение Трои»). Зевс запретил божественное вмешательство в этот конфликт.Тем не менее, несмотря на этот запрет, Гера однажды соблазнила своего мужа, отвлекая его внимание, чтобы Посейдон мог спровоцировать греков на нападение на троянцев.
Зевс и Гера однажды поспорили о том, что для мужчин или женщин больше удовольствия от занятия любовью. Каждый настаивал на том, что пол другого получал большую долю удовольствия. Великий провидец Тиресий, призванный решить этот вопрос, настаивал на том, что женщина доставляет удовольствие в девять раз больше, чем мужчины. Разъяренная Гера немедленно ослепила провидца.
Выдержка из Полное руководство для идиотов по классической мифологии 2004 Кевин Осборн и Дана Л. Берджесс, доктор философии. Все права защищены, включая право на полное или частичное воспроизведение в любой форме. Используется по договоренности с Alpha Books , членом Penguin Group (USA) Inc.
Чтобы заказать эту книгу непосредственно у издателя, посетите веб-сайт Penguin USA или позвоните по телефону 1-800-253-6476. Вы также можете приобрести эту книгу на Amazon.com и Barnes & Noble.
Все о часах с кукушкой! Символ Шварцвальда
Часы с кукушкой — символ Шварцвальда (и для многих… символ Германии). У нас был маленький в коридоре, когда я был ребенком… и я помню, как внимательно наблюдал за ним, чтобы увидеть, когда он откроется для «Кукушки!» (Я КАЖДЫЙ РАЗ хихикал!) И кто может забыть, как дети Фон Трапп поют: « Up in the Nursery — нелепая маленькая птичка, выскакивает, чтобы сказать Кукушка!» Но что такое часы с кукушкой? Почему птичка-кукушка должна жить в часах, а не другая птица? Знаете ли вы, что существует пять различных типов часов с кукушкой ?? И что есть особая сертификация, которая выдается только подлинным часам с кукушкой в Шварцвальде? Эти часы — это гораздо больше, чем просто индикация времени.
Не можете добраться до Шварцвальда, но все еще хотите найти идеальные часы с кукушкой для своего дома? Проверьте удивительный выбор часов с кукушкой в the Cuckoo Clock Shop ! У них есть все стили, широкий ценовой диапазон, и они безопасно доставят ваши часы прямо к вам домой! Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы увидеть их интернет-магазин!
Что такое часы с кукушкой?
Часы с кукушкой, попросту говоря, это часы, в которых маленькая птичка с кукушкой выходит на час (иногда и на половину) и сообщает всем, сколько сейчас времени, кукушкой один раз на каждый час.Звук кукушки издается, когда крошечные бумажные и деревянные мехи внутри часов открываются и закрываются.
(Потерпите секунду, пока я объясню это, я не инженер, и именно так я интерпретирую внутренние работы)
Внутренний механизм, который «приводит в действие» часы (и приводит в движение кукушку), является механическим, приводится в действие шестеренками и силой тяжести. Когда вы посмотрите на Часы с кукушкой, вы увидите пару грузиков (обычно тяжелых узких сосновых шишек), прикрепленных к цепи, и маятник под коробкой.Вес медленно тянет цепь вниз (из-за силы тяжести), что приводит в действие маятник, чтобы двигаться вперед и назад (тик-тик-тик-тик) каждую секунду, переключая шестерни и двигая часы вперед. Одна из цепей отвечает за время, другая — за кукушку (и мехи, и крылья). Часы будут работать от 1 до 8 дней, и их нужно заводить, снова поднимая гири.
Если вы видите третью цепочку с грузом, это означает, что в часах тоже есть музыка ( видите, теперь вы можете поразить людей своими знаниями… один раз взгляните, и вы можете сказать, есть ли музыка или нет ).
Если вы не видите веса, значит, вы смотрите на часы Quarz Movement (в них есть батарейки)… и они не будут сертифицированы как подлинные часы Шварцвальда.
(примечание: большинство часов с кукушкой имеют ночную настройку, которая заставляет птицу замолчать, чтобы ваши часы не мешали вам спать всю ночь.)
А почему кукушка?
Изначально в часы планировалось поместить петуха. Это имеет смысл, поскольку Петухи были оригинальным будильником.Проблема возникла, когда они не могли получить правильный звук, они хотели заставить кукарекать петуха, но звук из маленьких мехов просто не походил на «Ki keri Kee!»
Но мехи удивительно похожи на звук кукушки в Шварцвальде… поэтому были внесены изменения.
История часов с кукушкой
Первые часы с кукушкой, когда-либо описанные, принадлежали принцу-курфюрсту Августу фон Саксону в 1629 году, никто не знает, были ли они первыми ВСЕГДА часы с кукушкой. Существовали и другие часы с движущимися механическими фигурами.И только в 1669 году знаменитому часовщику Доменико Мартинелли пришла в голову идея сильфона, заставляющего птицу издавать звуки в час.
Печать: «Деревня с часами с кукушкой» Шейлы Ропер
Неясно, как часы с кукушкой попали в Шварцвальд в Германии. Некоторые говорят, что торговец из Богемии (нынешняя Чехия) продал неочищенную версию часов некоторым мастерам из Фуртвангена (к востоку от Фрайбурга-им-Брайсгау). Они скопировали его, улучшили и сделали своим.Другие говорят, что идея пришла в голову Фридриху Дильгеру, который изучал изготовление часов и резьбу во Франции. В любимой версии этой истории утверждается, что часы с кукушкой изобрел Франц Антон Кеттерер, часовщик из Шенвальда, у которого была идея включить птицу, издающую звук кукушки.
Где бы ни возникли часы с кукушкой, они нашли свой дом в Шварцвальде. Первое не имеет такого значения, как традиции, и индустрия ручной резьбы этих красивых часов глубоко укоренилась в этой части Германии.Были внесены улучшения и введены различные стили, но по сути, он принадлежит Шварцвальду.
Как определить настоящие часы с кукушкой в Шварцвальде
Лучший способ узнать, есть ли у вас настоящие часы с кукушкой в Шварцвальде, — это поискать сертификат Verein die Schwarzwalduhr (VdS) или сертификат ассоциации часов Шварцвальда.«Это оригинальные часы с кукушкой в Шварцвальде. Он приводится в движение механическим механизмом и был произведен в Шварцвальде, включая их самые важные части.Таким образом, эти часы с кукушкой соответствуют требованиям VdS Black Forest Cuckoo Clock Association »
Часы с кукушкой в Шварцвальде Характеристики
- Они вырезаны вручную в Шварцвальде
- Изготовлены из древесины липы
- У них есть движения на 1 или 8 дней
Грузики, приводящие в движение внутренний механизм, чаще всего выглядят как сосновые шишки и сделаны из чугуна. Два веса являются стандартными, третий добавляется, когда внутри находится музыкальная шкатулка (музыкальные шкатулки — единственные детали, разрешенные за пределами Шварцвальда, обычно они прибывают из Швейцарии).
Хотя основное требование состоит в том, чтобы у часов была кукушка, художник или производитель часов может творчески вырезать и стилизовать свои часы. Могут быть добавлены другие механические фигуры или часы могут быть украшены резьбой. Более современные часы с кукушкой просты, на самом деле довольно просты. Тем не менее, если они будут следовать правилам, они получат сертификат VdS.
Музыкальные часы с кукушкой на 1 день в стиле шале в Шварцвальде со странником и колокольней
от: Музыкальная шкатулка на чердаке
Различные стили часов с кукушкой
Существует 5 определенных «типов» часов с кукушкой в Шварцвальде, и прежде чем вы отправитесь в магазин за ними, вы можете иметь представление о том, какой из них вам больше всего нравится.
Традиционный стиль (также называемый «классический» или «резной»)
Это часы с кукушкой, которые вы ожидаете найти в деревенском охотничьем домике. На этих резных часах ручной работы изображены сцены природы или охоты. Часто встречается Олень с рогами, резными листьями, птицами, охотничьими рогами или ружьями. Как правило, это натуральное неокрашенное дерево, хотя на некоторых могут быть другие движущиеся фигуры, которые можно раскрашивать. Кукушка выглядывает наверху из-за своей двери.
Hönes Часы с кукушкой Охотничьи часы HO 8634 / 5Tnu
Часы с кукушкой в стиле шале
Как видно из названия, эти часы выглядят как маленькие шале в Шварцвальде.(Это мои любимые, потому что часто есть на что ПОСМОТРЕТЬ!). Вокруг шале представлены сцены повседневной жизни Шварцвальда. Люди пилили или рубили дрова, кормили животных или сидели и поднимали пиво в час! Может быть, вращающееся водяное колесо. У некоторых даже есть музыка, и там могут быть даже танцоры! Естественно, чем больше происходит событий, тем дороже стоят эти часы, но они будут развлекать ЧАСЫ.
Шале Баварские часы с кукушкой на 1 день с пьющими и официанткой
Часы со щитом
Щитовых часов в Шварцвальде еще больше, чем часов с кукушкой.В основном циферблат часов представляет собой расписной щит. Хотя стиль может быть простым и вокруг него нет рамки, картина часто бывает довольно сложной. Обычно они расписывались женщинами и часто персонализировались и дарились в качестве свадебных подарков.
Bahnhäusle Clocks (Часы на вокзалах)
Эти часы похожи на домики, заросшие виноградной лозой. Оригинальные были основаны на смотровых зданиях, которые итальянские строители туннелей использовали при строительстве железных дорог через Альпы.Сегодня они немного похожи на стиль шале, но имеют некоторые отличия, например, раскрашенные лица и виноградные лозы.
Часы с кукушкой Anton Schneider 8TMT 540/9
Современные часы с кукушкой
Эти современные часы с кукушкой с чистыми линиями, однотонными циферблатами и необычными цветами, возможно, не первое, что вы представляете, когда думаете о Шварцвальде, но они подлинные. Сделано вручную в Шварцвальде, и в час появляется кукушка. Идеально, если вы хотите смешать старое и новое.
Современные часы с кукушкой Rombach & Haas Simple line, 8 дней работыWi
Не можете попасть в Германию? Вы все еще можете купить часы с кукушкой для дома.
Стиль шале
Музыкальные часы в стиле шале в Шварцвальде, однодневные часы с кукушкой, колокольня и пьющая для пива Мельничное колесо и бабушка и дедушка от Rombach and Haas (дополнительная скидка 20% — код «romba20»)
Традиционный
Традиционные резные часы с кукушкой «Охотник» на 8 дней в Шварцвальде от Hönes
Современное
Современные сертифицированные VDS часы с кукушкой из массива вишни, 8 дней, резные, черная ромба от Rombach and Haas (дополнительная скидка 20% — код «romba20 ″)» Современные часы с кукушкой в стиле ромба с белыми вставками, сертифицированные VDS
У ВАС есть часы с кукушкой? Какой стиль ВАШ любимый?
Герман Э.Schmeckenbecher 1-дневные часы с кукушкой в Шварцвальде 3 птицы, 6 листьев и гнездоСовременные часы с кукушкой с наклонной крышей в Шварцвальде, настенное крепление с птицей с кукушкойБольшие редкие старинные старинные часы с кукушкой в Шварцвальде Необычные размеры мастер резьбы Часы с кукушкой, настенные часы, современныеВинтажные немецкие часы с кукушкой в Шварцвальде
Так много часов с кукушкой!
В Шварцвальде есть целая ПРОМЫШЛЕННОСТЬ, посвященная часам с кукушкой! С таким большим выбором стилей часов неудивительно, что во Фрайбурге есть Дом тысячи часов! (Я заблудился в этом магазине на час!).Мой сын любит его! Есть нарядные и маленькие… есть даже Часы с кукушкой, достаточно большие, чтобы ПОГОДИТЬ ВНУТРИ!
Новые родители Илон Маск и Граймс оба «кукушки», как и другие: источник
Для тех, кто задается вопросом, как следует называть новорожденного X Æ A-12 Musk, бабушка Мэй Маск может пролить свет: «Я зову его X».
Модель и мать Илона Маска, 48-летнего генерального директора Tesla и SpaceX, привыкла наблюдать, как выходки ее сына попадают в заголовки газет.
Но даже по его меркам последние несколько недель были безумными.Он отпраздновал рождение своего сына с певицей Граймс 4 мая, а затем поправил ее в Твиттере, когда она объяснила странное имя и опечатала, что А-12 является предшественником SR-17, «нашего любимого самолета». («SR-71, но да», — написал Илон в Твиттере, побудив Граймса ответить: «Я выздоравливаю после операции».)
На этой неделе он выставил на продажу четыре дома в Лос-Анджелесе и особняк в Сан-Франциско, заявив, что избавляется от «почти всех материальных ценностей» и «не будет владеть домом».
Технический магнат, состояние которого оценивается в 38 миллиардов долларов, вступил в противостояние с официальными лицами Северной Калифорнии и планирует в понедельник вновь открыть завод Tesla в преддверии отмены заказов на домоседы, в результате чего некоторые сотрудники жалуются, что он этого не делает. Их интересы в глубине души.
Ранее в этом месяце Илон разглагольствовал: «Цена акций Tesla слишком высока», — написал он в Твиттере, — что привело к свободному падению акций, уничтожив 14 миллиардов долларов из рыночной капитализации Tesla.
Ничто из этого, похоже, не беспокоит его мать, которая соблюдает карантин из-за коронавируса. Хотя она еще не может встретить своего «очаровательного» внука, она сказала The Post: «Я очень взволнована — желаю Илону и Граймсу много радости».
Она также должна привыкнуть к тому, что у него есть новые партнеры. Помимо своих знаменитых подруг, в том числе актрисы Эмбер Херд, Илон трижды был женат — дважды на одной и той же женщине.
Илон держит на руках своего новорожденного мальчика X Æ A-12. @ ElonmuskИлон женился на своей школьной любви, Джастин Уилсон, после того, как они познакомились в Королевском университете в Онтарио, Канада. В 2010 году Жюстин написала для Мари Клэр, что он пригласил ее на мороженое, а затем ухаживал за ней в книжном магазине, передав свою кредитную карту и посоветовал ей купить все, что она захочет.
К тому времени, когда они поженились в январе 2000 года, Илон продал свою первую технологическую компанию Zip2 за 20 миллионов долларов. Она вспомнила, как он купил спорткар McLaren F1 за миллион долларов и небольшой самолет.Она также написала, как, когда они танцевали на свадебном приеме, он сказал ей: «Я альфа в этих отношениях».
Эти двое приветствовали своего первого сына, Неваду, который умер в возрасте 10 недель от синдрома внезапной детской смерти.
Жюстин справилась, обратившись в клинику по лечению бесплодия после смерти сына и забеременев от близнецов Гриффин и Ксавье, родившихся в 2004 году, а в 2006 году — тройняшек Дамиана, Саксон и Кая.
Состояние Илона резко возросло, когда eBay купил его компанию PayPal, и семья наслаждалась всеми атрибутами богатства в Лос-Анджелесе: от частного самолета до дома площадью 6000 квадратных футов в Бель-Эйре до таких знаменитостей, как Боно.
Жюстин публиковала фантастические романы, и все это время, когда она писала в «Мари Клэр», ее муж подталкивал ее к тому, чтобы она становилась все светлее и светлее.
Когда их брак начал распадаться, они обратились за консультацией. Но Жюстин писала: «Спустя месяц и три сеанса он поставил мне ультиматум:« Либо мы исправим этот брак сегодня, либо я разведусь с тобой завтра ». . . На следующее утро он подал на развод ».
Шесть недель спустя Илон сказал ей, что собирается жениться на Талуле Райли.Британская актриса, снявшаяся в фильме 2005 года «Гордость и предубеждение», познакомилась с Илоном в ночном клубе Лондона. В 2010 году она сказала Evening Standard: «Он показал мне все эти фотографии на своем телефоне:« Это моя ракета »,« Это мой электромобиль ». . . Я действительно думал, что он немного сумасшедший ».
Он поставил мне ультиматум: «Либо мы исправим этот брак сегодня, либо я разведусь с тобой завтра». . . На следующее утро он подал на развод.
— Первая жена Илона Маска, Жюстин
В то время Райли была девственницей, и Илон ухаживал за ней, отправив ей 500 роз на съемочную площадку и устроив ей серенаду из 30 человек в день ее рождения.Они поженились в 2010 году.
Вы могли подумать, что это была настоящая любовь, когда Райли сказала Илону, что готова уехать с ним на Марс, но они развелись в 2012 году — только для того, чтобы снова пожениться в следующем году и снова развелись в 2016 году.
В 2018 году сотрудники SpaceX Маска рассказали The Wall Street Journal, что они оценивали настроение своего босса по локонам Талулы и что он был «самым счастливым, когда ее цвет волос приближался к платиновому».
С его следующей предполагаемой девушкой, актрисой Эмбер Херд, было потише — возможно, потому, что это было незаконно.В продолжающемся иске, поданном в прошлом году, бывший муж Херд, Джонни Депп, утверждал, что она завела роман с Илоном вскоре после того, как вышла замуж за Деппа в 2015 году. (В иске утверждается, что Херд клеветал на Деппа своими заявлениями о жестоком обращении. 2016.)
В то время представитель Илона сказал: «Илон и Эмбер встречались только в мае 2016 года. . . »
Илон познакомился с Граймсом, урожденной Клэр Буше, 32 года, когда он зашел в Твиттер в 2018 году, чтобы пошутить об искусственном интеллекте, но обнаружил, что канадский певец уже опередил его.
Месяц спустя они вместе появились на Met Gala, где один из гостей сказал The Post: «Илон был в некотором роде тупицей, и она ни с кем не разговаривала. Меня поразило, насколько жутко она выглядела ».
Сообщается, что двое какое-то время были время от времени, а затем удивили мир, когда Граймс объявила о своей беременности и подтвердила, что Илон был отцом.
Илон назвал своих мальчиков «любовью всей моей жизни». Одержимый образованием, он вытащил своих старших сыновей из престижной школы Мирман в Лос-Анджелесе и переманил учителя Джоша Дхана, чтобы тот основал и возглавил Ad Astra, частную школу, после которой он начал, как сообщил источник The Post, поссорившись с Мирманом. админы несколько лет назад.
Эмбер Херд (слева направо) встречалась с Маском в 2016 и 2017 годах. Актриса Талула Райли вышла замуж и развелась с Маском дважды: в 2010-2012 и 2013-2016 годах. Писательница Жюстин Маск была его женой с 2000 по 2008 год, у них пятеро сыновей.Getty Images для PUMAЕго собственные дети посещают Ad Astra, где им преподают программу, основанную на естественных науках, математике, инженерии, робототехнике и ИИ.
Мэй вспоминает нелегкое детство своего сына в своей новой книге «Женщина составляет план».
В свои 20 лет Мэй оказалась в плену в жестоком браке со своим тогдашним мужем, инженером Эрролом Маском, отцом Илона, его брата Кимбала, которому сейчас 47, и сестры, 45-летней Тоски.В 1989 году Мэй и ее дети переехали из Южной Африки в ее родную страну Канаду.
«[Они] помнят, как мы останавливались в квартире с одной спальней, когда я училась [на диетолога], и они ели сырые гамбургеры в столовой больницы», — сказала она The Post. «Когда мы жили в квартире с контролируемой арендной платой в Торонто, Илон, Кимбал и их двоюродный брат спали попеременно на кровати, диване и ковре».
Илон по-прежнему живет отдельно от своего отца, который, как выяснилось в 2018 году, также имеет сына от своей бывшей падчерицы.Илон сказал Rolling Stone, что его отец — «ужасный человек».
Теперь Илон, Граймс и Икс могут в конечном итоге жить в аренде. «Я думаю, имущество. . . [являются] своего рода вектором атаки », — сказал Илон ведущему подкаста Джо Рогану. «[Люди] скажут:« Эй, миллиардер, у тебя есть все это ». Ну, теперь у меня ничего нет, что ты собираешься делать?»
По словам источника в Граймсе, генеральный директор и певец идеально подходят друг другу: «Они оба такие же кукушки, как и другие».